D157 - Mariage de la dentelle et du cinéma, par Michèle

Ah comme je suis bien aise d'apercevoir l'oeil malicieux d'Agnès revenue nous faire un petit coucou, à moitié dissimulée derrières les pellicules de films de sa "cabane de cinéma". (cf. ci-après)

Quelle belle idée a eu Michèle d'avoir ainsi mêlé des bandes de dentelle ancienne aux longues pellicules argentiques de film qui définissaient les murs de la serre! J'aime aussi beaucoup le rappel carré, en écho à celui du timbre de la Poste. 

Michèle a su marier avec bonheur mes deux passions le cinéma et les vieilles dentelles. Merci beaucoup de me faire ce cadeau : j'ai toujours beaucoup apprécié cette petite dame par la taille mais tellement grande par le talent. Agnès Varda fait partie des personnalités attachantes de mon panthéon personnel, tu ne pouvais me faire plus plaisir, en lui rendant ainsi hommage.

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Le vernissage de l'exposition d'Agnès Varda à la galerie Nathalie Obadia s'est déroulé 

le samedi 9 juin 2018, dans le Marais à Paris

A l'entrée de la galerie, une arche faite de boites de bobines de films de 35mm, sous la verrière la pièce maîtresse, une cabane de cinéma, dans le show room, des photos d'Agnès Varda sous cadre et sur écrans, les maquettes des maisons-films dont le prochain projet.

Visite guidée par Agnès Varda

Crédit photo : Agnès Varda et courtesy / Galerie Nathalie Obadia, Paris / Bruxelles"

L'Arche du cinéma : "Les bobines de film en 35mm circulaient dans des boites métalliques qui sont devenues obsolètes depuis qu'on ne projette plus en 35mm. 156 boites de certains de mes films ont transporté des images, du son, de la musique et tous les éléments du mixage final. Il m'a semblé que cette arche de style roman nous faisait rentrer paisiblement dans l'espace inattendu d'une serre de cinéma."

Crédit photo : Agnès Varda et courtesy / Galerie Nathalie Obadia, Paris / Bruxelles"

Une cabane de cinéma - la serre du bonheur : "Les parois, les fenêtres et le toit de cette cabane sont fait de pellicules d'une copie du film Le Bonheur (1964). Les copies standard, projetables et sonores dans une salle de cinéma n'ont plus d'utilité car les films numérisés circulent sous forme de fichiers DCP. Que faire de ces bobines ? Je les ai recyclées dans cette construction dont la structure métalliques a été crée par Christophe Vallaux. Les 2500 mètres sont devenus une cabane de cinéma. Le générique du film était tourné près d'un champ de tournesols. La cabane est donc devenue serre et des tournesols y poussent."

vidéo Youtube publié par Isa Douj. 

Source : www.sanscrierart.com

Irrécupérable n'est pas Christian

Gros choc en ouvrant ma boite aux lettres aujourd'hui .... j'ai reculé en y trouvant une "bête" impressionnante! 

C'est  une sorte d'insecte aux proportions gigantesques, une mouche hyper-dopée, sûrement encore une mutation due aux pesticides et autres insecticides dont les industries chimique et agro-alimentaire nous font le cadeau depuis si longtemps? Mais non, cette fois, on ne peut pas les incriminer. L'auteur de cet animal fantasmagorique n'est autre que le génial Christian, le convertisseur-récupérateur qui sait transformer le moindre déchet en une curiosité pleine de fantaisie. 

Il a utilisé ici une balle de ping pong pour la tête, une boule de papier froissé pour le corps, une chute de papier pour y tailler les ailes, du papier journal tirebouchonné pour façonner les antennes et les pattes, et, pour le corps,   des frisottis de papier servant à combler les colis.... et c'est ce matériau qui rend l'animal si étonnant!

Merci Christian pour ton humour et ta créativité, cela fait plaisir de te retrouver dans les échanges d'art postal.

Colombe de la paix, vole vite vers Lviv, pour Lubomyr

Merci pour la très belle surprise que tu as réalisé conjointement avec le mailartiste Dean. Ce dernier m'a adressée il y a peu votre oeuvre commune, relatant votre rencontre de quelques heures,  à Kiev en août dernier, le temps de bricoler ensemble quelques cartes d'art postal.

Je sais qu'en plus d'être un mailartiste actif, tu es aussi un artiste et un combattant. Pour saluer ton courage et ton engagement, je voudrai te remercier en t'adressant l'une des colombes pour la paix que je me suis mise à broder depuis le 24 février dernier, ne pouvant rester les bras croisés devant l'horreur de ce que ton peuple et ton pays subissent. 

C'est ainsi la 17e colombe de la paix brodée à la main que j'envoie,  mais,  pour la toute première fois depuis que j'ai démarré cette série "broder pour la paix", elle s'envole vraiment vers l'Ukraine! 

Broderie libre sur un modèle de dessin proposé au coloriage 

Puissions-nous avoir la chance avec nous et que ce bel oiseau porteur d'un si beau message arrive jusqu'à toi sans encombre!

Je te souhaite beaucoup de courage et j'admire ton combat et celui de tout ton peuple qui résiste courageusement et avec résilience à tous les assauts russes.

Paix pour l'Ukraine, jolie colombe porte notre espoir, pour Dean

Il y a quelques jours, j'ai eu l'immense surprise de recevoir un mail-art de Dean, co-réalisé avec l'ukrainien Lubomyr Tymkiv, à  Kiev, lors d'une rencontre express au mois d'août. Lubomyr est un artiste combattant depuis 2014, date à laquelle ont eu lieu les premiers affrontements au Dombass. 

Voici ma réponse à Dean pour le remercier : sur un fond tricoté aux couleurs de l'Ukraine, au point de blé (utilisé à dessein, compte tenu des réserves de céréales longtemps bloquées dans les ports et le chantage montrueux exercé par le  Kremlin vis-à-vis des populations en risque de pénurie alimentaire en Afrique et en Asie), une bien jolie colombe s'envole, prête à porter son rameau d'olivier vers l'Ukraine. 

photographie d'un modèle de colombe trouvé sur Pinterest, non référencé

Merci Dean,  ton envoi m'a beaucoup touchée : j'espère qu'en retour, ce bel oiseau de paix te parviendra sans encombre et je t'en souhaite une bonne réception.

Je vais utiliser l'adresse en Ukraine que tu m'as communiquée pour répondre ce jour également à Lubomyr, afin de le remercier et pour le soutenir dans son engagement.

Que la paix revienne vite en Ukraine, pour Nicole

Les six semaines que j'ai été contrainte de passer loin de mon domicile pour cause de travaux importants,  ont été propices à la broderie car le temps s'écoulait bien trop lentement à mon goût.

Nicole sait combien j'aime broder : aussi ne sera-t-elle sûrement pas trop surprise lorsqu'elle verra venir vers elle ma 16e colombe brodée dans le cadre de ma série "broder pour la paix". 

J'ai entrepris cette série utopique et un peu folle, en soutien et par solidarité avec le peuple ukrainien qui mène un vaillant combat pour résister au grand pays voisin envahisseur, inlassablement, pour défendre sa terre, sa nation, son identité. Respect à tous les Ukrainiens.

Broderie main sur un modèle offert par Julie_Jolis_Songes

J'espère que le bel oiseau saura trouver son chemin jusqu'à toi sans encombres, et je t'en souhaite une bonne réception.

Jolie colombe, mon bel oiseau de paix, vole vers Marie

Très en retard pour te fêter ton anniversaire Marie, je t'adresse l'une de mes colombes de la paix patiemment brodée à la main, la 15e de la série "broder pour la paix"que j'ai entreprise au début de cette guerre immonde qui veut réduire le peuple ukrainien au silence et annihiler sa civilisation. 

Broderie libre sur un modèle de dessin proposé au coloriage 

J'espère qu'elle te parviendra sans encombre et entière, et je t'en souhaite une très bonne réception. Profites-bien de tes congés et du temps incroyablement beau pour une fin octobre. 

Bel oiseau de la paix, vole vite sans te perdre, vers Nathalie

Le dernier envoi que j'ai fait pour Nathalie s'est perdu dans les limbes de la Poste.

Croisons les doigts cette fois-ci et espérons que ma colombe de la paix brodée à la main, la 14ème qui prend son envol, saura la retrouver, qu'elle franchira tous les obstacles pour lui parvenir. Elle est chargée de tous mes espoirs d'une paix prochaine pour le peuple ukrainien qui souffre particulièrement en ce moment, juste avant l'hiver, privé d'eau et d'électricité. Chaque jour je pense à eux.

Broderie libre sur un modèle de dessin proposé au coloriage 

Je t'en souhaite une bonne réception Nathalie, tiens moi au courant. 

Jolie colombe de la paix, vole vite vers Michele

Broder pour la paix, voici ce qui m'occupe assez régulièrement depuis huit mois si bien que je n'ai pas été aussi créative sur d'autres thèmes comme je le fais ordinairement.

J'adore broder : si c'est un chouette passe-temps qui vide bien la tête, c'est aussi une activité terriblement chronophage, d'autant que j'utilise des points variés de broderie et que mes colombes sont toutes différentes au niveau du motif brodé ou de sa couleur. 

Pour ma gentille amie brodeuse belge, spécialiste du point de croix où elle excelle, voici une 13e colombe de la paix qui s'envole vers la Belgique pour lui souhaiter avec quelques jours d'avance son anniversaire.

Broderie libre sur un modèle de dessin proposé au coloriage 

Ma chère Michele, que ce bel oiseau t'apporte courage et sérénité et surtout qu'il t'arrive en bon état outre-Quiévrain. Je t'en souhaite une bonne réception.

Vole, jolie colombe de la paix, vole vers Nadine

Pour passer le temps qui m'a beaucoup pesé lorsque j'ai du quitter mon appartement quasiment six  semaines entre septembre et mi-octobre, j'avais emmené avec moi de quoi broder...

C'est ainsi que je peux adresser aujourd'hui l'une de mes colombes de la paix, à Nadine : c'est le 12e oiseau ainsi brodé qui s'élance, porteur de toute mon espérance de paix prochaine pour les Ukrainiens, tout en voulant laisser un joli souvenir brodé à la main, à ma correspondante. 

Broderie main sur un modèle offert par Julie_Jolis_Songes

J'espère qu'elle pourra voler jusqu'à toi, Nadine, sans interférences, ni mauvais coup, et qu'elle te parviendra en bon état, de l'autre côté des Alpes.

J'ai vu un écureuil, dans le petit bois derrière chez Corinne

"Derrière chez moi, savez-vous ce qu'il y a?"  était l'un des thèmes de Corinne lorsque je fréquentais encore le forum d'art postal Mailarter à l'infini.

C'était donc facile de raconter une histoire en partant d'un tricot réalisé avec un reste de laine récupérée chez Emmaüs, aux belles couleurs de l'automne puis d'y installer un petit rongeur qui nous est familier. Tout petit, l'écureuil n'est pas si facile que cela à repérer dans le couvert des bois, sauf en cette saison-ci, où les feuilles des arbres sont tombées depuis si longtemps, en juin déjà.

Cela fait un certain temps que nous n'avons pas eu d'échange, alors je verrai bien quel écho aura mon envoi. Je t'en souhaite une bonne réception, Corinne.

Aux couleurs de l'automne sans langueur monotone, pour Isabelle

Je sais qu'Isabelle aime bien le tricot ; aussi, avec une pelote de laine chinée chez Emmaüs comme désormais une bonne partie de mes matières premières, je lui ai préparé un mail-art tricoté aux belles couleurs de l'automne, avec un charmant petit écureuil bien curieux et quelques feuilles de chênes.

 Je t'en souhaite bonne réception Isabelle, j'espère qu'il te plaira et te trouvera en bonne forme.

La guerre n'est que tristesse et désolation, de Daniella

L'atmosphère est bien lourde sur ce mail-art que m'adresse Daniella... mais éprouver cela en le regardant ce n'est rien du tout à côté de ce que subissent, au quotidien les Ukrainiens,  depuis déjà huit mois. 

Et depuis une quinzaine de jours, les combats se sont amplifiés, nettement dirigés sur les civils et les infrastructures essentielles comme la distribution d'eau et la production de l'électricité, afin de leur faire vivre un hiver terrible et/ou de les obliger à quitter leur pays!

Je sais que ma révolte contre ces actes barbares ne sert pas à grand chose, mais je ne peux, tout comme Daniella, rester indifférente à ce qu'ils subissent,  et regarder ailleurs, alors qu'ils se battent aussi pour nous, pour le respect de nos valeurs. 

Merci Daniella pour ton envoi, à bientôt.

Vibiyka, un art décoratif ukrainien oublié

Vibiyka (Вибійка) est un art décoratif qui consiste à imprimer des dessins sur des tissus à l’aide de planches sculptées en bois.

Gros plan sur le motif d'un Vibiyka de l'artiste Volodimyr Markaryan

Cette ancienne technique est venue en Ukraine de l’Inde et de la Chine. On retrouve les premiers exemples de vibiyka à l’époque de la Rus’ de Kyïv au XIème siècle, mais c’est au XIXème siècle que cet art décoratif connaît l’apogée de sa popularité dans les régions proches de Kyïv et à l’ouest de l’Ukraine.

Les artisans de vibiyka (вибійники) étaient polyvalents car ils devaient à la fois savoir sculpter le bois, composer eux-mêmes leurs peintures et s’occuper de l’impression. Afin de créer leurs tissus imprimés ils utilisaient les deux techniques de vibiyka les plus courantes.

La première, dite extérieure, consistait à apposer directement les ornements sur le tissu. Pour ce faire, les artisans préparaient des peintures à base d’huile en utilisant des grains de lin qu’ils faisaient cuire très longtemps. Puis ils étalaient la peinture préparée sur une planche sculptée qu’ils pressaient par la suite sur du tissu bien tendu. A la fin de cette méthode il fallait laver et laisser sécher le tissu imprimé.

Cette technique était utilisée par les artisans voyageurs, qui pouvaient amener quelques planches avec eux et créer des tissus imprimés sur commande. Pour préparer un tissu aux ornements multicolores, il était nécessaire d’utiliser chaque fois une planche différente pour chaque couleur.

La deuxième technique, dite cubique, consistait à recouvrir des planches sculptées de motifs avec de la chaux, que l’on pressait par la suite sur du tissu. Les étoles étaient alors teintes dans des tonneaux qu’on appelait également des cubes. Ainsi tout le tissu était imprégné de teinture sauf les endroits couverts à la chaux. La dernière étape était de laver et de faire sécher le tissu.

La teinture la plus utilisée pour cette seconde technique de vibiyka était le bleu indigo. De cette façon on obtenait un textile bleu ornementé de blanc.

Les teintures pour vibiyka faisaient appel à des éléments naturels et le bois des planches sculptées étaient en tilleul ou en poirier. Parmi les motifs les plus populaires on distingue le soleil, les étoiles, la famille, les fleurs. Il s’agissait le plus souvent de formes géométriques, florales ou de formes mixtes (géométrique et florales à la fois).

Vibiyka s’est développée même avant la broderie ukrainienn. Les ukrainiens l’utilisaient pour créer des foulards, des serviettes, des nappes, et des rideaux afin de décorer les intérieurs.

Actuellement il existe des artisans ukrainiens qui font renaître cet art oublié. Par exemple, Olga Kostutchenko a étudié les œuvres du musée historique de Tchernihiv pour comprendre les motifs et les méthodes de vibiyka. Elle crée désormais ses propres tissus aux ornements anciens et modernes et organise des master-class de vibiyka dans la ville de Tchernihiv.

Olga Kostutchenko lors du master class

Un autre artiste également intéressant pour cet art est Volodimir Markaryan, un sculpteur à ses débuts qui fabriquait des formes en bois pour les gâteaux. Il s’est intéressé à l’art de vibiyka et a décidé de sculpter lui-même ses motifs. Il s’inspire également des motifs anciens ukrainiens mais y apporte toutefois sa note personnelle.

Monsieur Volodimyr Markaryan et quelques unes de ses oeuvres

Source : éléments relevés avant l'été, dans un article paru sur le blog j'aime l'ukraine,  désormais inaccessible. 

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L'histoire de la peinture sur toile du peuple ukrainien

(complément d'informations)

Le gaufrage (gaufrage, gaufrage, peystra, peistrya, impression, brouillard) est un art de la conception décorative connu depuis l'Antiquité en imprimant divers motifs et ornements sur toile à l'aide de planches spéciales sculptées, de formes, de clichés en bois, de machines, etc.

Une planche sculptée du 19ème siècle. Musée "Village Ukrainien".

La technique de poinçonnage manuel était répandue même à l'époque de Kyivan Rus. En particulier, l'artisanat était répandu parmi les Drevlians , qui étaient célèbres pour leurs maîtres de la teinture (teinture) de tissus filés à la maison. Habituellement, il était peint en bleu, d'où le nom qui nous est parvenu - myrtille. Ces maîtres s'appelaient "Krasheninniki" (de la combinaison de mots - "tissu teint", "Krashenina"). Une fois la toile peinte, elle était décorée d'ornements.

Avant de commencer le travail, le tissu devait être soigneusement préparé. Les artisans humidifient le tissu avec de l'eau, l'étirent, l'amidonnent parfois, le tissu doit être de bonne qualité, d'épaisseur uniforme, sans épaississements ni déformations. La peinture était faite à base d'huile, le plus souvent d'huile de lin, et de colorants naturels. La peinture a été bouillie dans une casserole au four ou sur un feu ouvert. L'état de préparation de la peinture a été vérifié avec une plume, elle a été trempée dans la casserole avec de la peinture, si la plume était engagée - la peinture est prête, sinon - il a été mis au feu pour épaissir davantage, la peinture insuffisamment cuite a laissé des taches grasses autour du motif, le soi-disant «halo».

Les planches sur lesquelles les ornements et les motifs étaient poinçonnés étaient en bois de poirier ou de tilleul. La table doit être massive et avoir une surface plane. Une attention particulière a été portée au choix des motifs et de la décoration. Des tampons et des pochoirs en bois spéciaux ont été fabriqués à cet effet.

Dans différentes régions, il y avait différentes techniques de poinçonnage. La toile était soit placée sur une planche enduite de peinture et un rouleau roulé dessus, soit vice versa, une planche sculptée recouverte d'une couche de peinture était placée sur la toile, pressée avec une deuxième planche et battue avec des bâtons de bois pour que la peinture tienne. Le plus souvent, un poinçon monochrome était réalisé, si plusieurs couleurs étaient utilisées, l'ornement était réalisé par étapes, en utilisant une planche distincte pour chaque couleur. Il y avait une autre façon d'imprimer une image - à l'aide de chaux. Une solution de chaux a été appliquée sur une planche sculptée, un ornement a été imprimé, puis le tissu a été immergé dans un bain de solution de peinture. Le fond du tissu était coloré et l'ornement sous la couche de chaux restait non peint.

La chaux et les ornements trouvés par les archéologues lors des fouilles des tumulus des Slaves des IXe-XIIe siècles (région de Tchernihiv, Polissia, région de Siver, région de Starodub).

À partir des IXe-XIIe siècles, les Slaves ont organisé des ateliers de tissage où ils fabriquaient des tissus à partir de chanvre, de lin, d'ortie et de laine, puis les transformaient. Plus tard , des ateliers textiles entiers sont apparus à Kyivan Rus. Les tabliers, les mouchoirs, les serviettes, les rideaux, les nappes, les tenues pour femmes et pour hommes, les costumes, etc., étaient fabriqués à partir de tissus bosselés. Elle vendait également du tissu dans les foires et l'exportait dans divers pays, y commandant également les matières premières nécessaires (différents types de tissu étaient livrés de Byzance, d'Italie, de Perse, d'Inde, d'Égypte).

Les choses avec l'utilisation de tissus battus sont devenues la décoration de n'importe quel intérieur, ont apporté un accent intéressant, un point culminant, étaient uniques. Différents sujets ont été utilisés comme ornements : végétal, animal, figure-géométrique. En particulier, ils représentaient des semargs, des serpents, des faucons, des colombes, des oiseaux de feu, des gamayuns, des pégases. Diverses fantaisies sur le thème des fleurs et des arbres étaient très appréciées parmi les motifs végétaux. Des symboles géométriques - symboles de losanges, rivage, champ semé, signes solaires et autres symboles folkloriques . Les ornements orientaux et européens faits de tissus importés ont également influencé les ornements du vybyki slave.

La tradition de fabrication et de traitement des toiles a été poursuivie par les maîtres folkloriques ukrainiens de la région de Kyiv, ainsi que de Podillia, de Volyn et de Galice. Malheureusement, au début du 20e siècle, avec l'apparition d'un large choix de tissus d'usine disponibles, la technique du poinçonnage a progressivement disparu de la vie quotidienne.

On trouve une mention intéressante dans les notes du voyageur Lehrfreund, qui parcourut la Galice orientale au début du XXe siècle :"C'est un artisanat complètement inconnu en Galice occidentale, dans lequel sont impliqués les soi-disant fumeurs, qui utilisent des motifs appropriés pour teindre les produits en tissu et les vêtements des paysans. L'artisanat est en déclin, car les paysans achètent volontiers le tissu dans les magasins. Le travail d'un tel ramoneur est laborieux, car il ne peut pas se limiter à des clients proches (permanents) et doit faire le tour des villages avec une machine entière pour gagner quelques couronnes par semaine."

Livres d'occasion :

1. Yu. Laschuk. Art populaire de la Polissie ukrainienne.

2. R. V. Chugai. Art décoratif populaire de la région de Yavoriv.

3. K. Mateyko. Vêtements folkloriques ukrainiens. Dictionnaire ethnographique.

4. P. Ganja. Les secrets de l'artisanat ukrainien.

Source : https://spadok.org.ua/narodni-promysly/istoriya-ukrayinskoyi-narodnoyi-vybiyky-po-polotnu- Article du 07.12/2020 3898 

T136 - Déesses finlandaises du Jour et de la Nuit, par Nadine

Voici venir une missive de Finlande : Nadine m'a réalisé une bien jolie enveloppe avec deux nouveaux timbres consacrés aux mythes et légendes de son pays. J'aime beaucoup car les couleurs utilisées dans les timbres sont en complète harmonie avec le masking tape utilisé.

La déesse du Jour et celle de la Nuit

Merci beaucoup Nadine, c'est une très jolie enveloppe, aux belles couleurs. 

EL142 - Qu'ils soient d'Asie ou d'Afrique, respectons les éléphants, de Nadine

Avec Nadine, nous éprouvons toujours beaucoup de peine lorsque nous savons les pachydermes traqués et abattus par des braconniers pour leurs défenses, ou battus depuis leur plus jeunes âge et entravés pour satisfaire aux nécessités de l'industrie touristique, en Indonésie,  en Thaïlande ou au Cambodge.

Sur l'enveloppe de Nadine, avec un beau timbre associé, c'est un éléphant d'Asie qui est employé au débardage du bois en Inde du Sud... en apparence, il est traité comme un autre animal domestique le serait chez nous...

mais de loin, de très loin même, je préfère les voir comme ci-dessous, l'éléphante et son éléphanteau en totale liberté, même si ce genre de scène devient plus rare en Afrique.

Carte postale du WWF

Nadine a joint à son courrier une coupure de presse que je préfère ne pas publier : désolée, je ne peux que m'insurger et éprouver beaucoup de dégoût à propos de ces éléphants de Bali qualifiés d"artistes",  utilisés pour réaliser des tableaux en peignant avec leur trompe. Il semblerait que leurs tableaux s'arrachent aux enchères chez Christie's pour plusieurs milliers de dollars et que cet argent servirait à maintenir les centres d'hébergement qui les abrite. Je ne vois là qu'une manière supplémentaire de se faire du fric à bon compte sur leur dos...

Pardon Nadine de ma réaction, je te remercie pour ce mail-art et pour tes pensées positives pour le plus grand animal présent sur la terre, si maltraité par ce grand prédateur qu'est l'être humain.

EL141 - Permis de bonne conduite pour un éléphant, de Jeanne-Marie

Je suis toujours contente d'enrichir ma collection de pachydermes, et cette fois c'est mon amie savoyarde qui s'est essayée à une impression sur une feuille de livre (le code de la route) pour ensuite colorer le fier animal avec de l'aquarelle.

C'est une vraie réussite, merci beaucoup Jamari, de penser ainsi à moi : c'est toujours un cadeau  que je reçois avec bonheur. 

Emouvante rencontre mailartistique en Ukraine, entre Dean et Lubomyr

Comme ce fut récemment le cas pour l'ami Eric , j'ai eu l'heureuse et émouvante surprise de trouver ce jour dans ma boite aux lettres une carte d'art postal réalisée conjointement par deux mail-artistes : Dean (alias Artist in Seine) et Lubomyr Tymkiv (alias Museum of Mailart) à Lviv en Ukraine, en aout dernier.

Entourée des couleurs bleu et jaune du drapeau national et orné en peinture doré du trident, autre symbole fort de l'Ukraine, cette carte d'art postal montre des mains qui s'étreignent, nombreuses, pour représenter l'alliance et la solidarité nécessaire entre les hommes ; c'est le moment à où il convient de s'entraider et de se soutenir et non pas de se tuer, dans des carnages abjects, comme ce qui se passe actuellement là sur le front, ou dans les villages abandonnés par l'occupant russe.

Mailart recto

Mailart verso 

Traduction de Reverso : 

Ce fut un moment excitant quand Lubomyr Typmkiv a rencontré "The Artist in Scène" alias Dean. Pendant huit heures* ils ont travaillé sur les pièces d’art de courrier commun , les couleurs et les idées se sont réunis. Et puis d’accepter que oui, celle-ci est terminée, nous ne ferons plus sur elle. Si je me souviens bien, à ce moment-là, une autre personne venait à la table et la ramassait et la mettait dans la pile finie. Il semblait que nous étions dans un autre monde, loin de tout. un Rêve de Mail Art. Des moments spéciaux, en effet.

* à l’exception d’un spectacle, d’un déjeuner et de quelques sirènes de frappe aérienne.

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En 2017, j'avais reçu un unique courrier d'art postal de Dean alias "Artist in Seine" membre de l'IUOMA,  ce mailartiste  vivant à Paris, me disait à l'époque s'arrêter de mailarter pour un temps. Par contre, je ne connais rien encore de cet autre artiste qu'est Lubomyr Tymkiv. Alors voici ce que l'on peut lire et apprendre de lui sur internet.

*** LUBOMYR TYMKIV *** 

Né en 1975 à Lviv, Ukraine, où il vit et travaille. Il est diplômé du département de restauration de l'Académie nationale des arts de Lviv où il a également obtenu un doctorat en histoire de l'art. Tymkiv est un artiste visuel, poète et chercheur. Il s'occupe du dessin, de la peinture et du découpage, étant également très actif dans le milieu du mail art. Il maintient une forte présence en ligne en tant que blogueur et auteur de sites Web consacrés à son art. Tymkiv dirige sa propre galerie privée, Tymutopiyapres, dans le garage de sa maison à la périphérie de Lviv, où il expose régulièrement du mail art, des œuvres graphiques et des zines. Il a exposé son travail dans des expositions individuelles aux galeries "Dzyga" et "Slyvka". » à Lviv et l'exposition collective Imagination Réalité au Musée national d'art d'Ukraine à Kyiv en 2015, entre autres expositions. Les œuvres de Tymkiv se trouvent dans des collections privées et institutionnelles aux États-Unis, en France, en Italie, en Allemagne et au Japon.

Lubomyr Tymkiv, Peace to the world [GA], dessins, collages, 2015, photo de Kacper Gorysz

Lubomyr Tymkiv , Paix au monde [GL], Rysunki, kolaże, 2015, photo de Wojciech Pacewicz

Tymkiv est un artiste et un soldat - il a été enrôlé dans l'armée ukrainienne lors de la récente guerre dans la région du Donbass avec les séparatistes pro-russes. Pendant son service sur le front, pour faire face aux réalités de la guerre, il a commencé à faire de très beaux et ludiques, considérant le quasi-manque de matériaux, des collages et les envoyant à sa femme. Des collages ont été réalisés à partir de ce qu'il a pu trouver – cartons laissés après les munitions, étiquettes de boîtes de conserve, fragments d'illustrations trouvées, lettres et fragments découpés dans des journaux et des tracts, mais aussi ses dessins. Il les a envoyés à l'adresse fictive du Mail Art Museum. Ses collages nous rappellent que l'art peut être créé à partir de n'importe quoi et dans toutes les conditions. On peut y trouver une beauté surréaliste et brute mêlée aux images de la violence et de la cruauté de la guerre, tout comme on peut y voir des similitudes avec Kurt Schwitters, Conceptualistes et constructivistes de Moscou. Cependant, c'est leur caractère personnel qui semble être le plus poignant. Le commentaire de guerre de Tymkiv comprend des analyses de la structure du pouvoir, mais il essaie surtout de ramener une échelle humaine normale à la folie de la guerre.

J'ai également trouvé une lettre très émouvante d'un prisonnier qui a eu un fort contact avec Lubomyr, lequel a réussi à le tirer d'une très mauvaise passe grâce à l'art postal. En voici le lien.

Pour finir, voici une vidéo : Entretiens avec les artistes ukrainiens Volodymyr Bilyk & Lubomyr Tymkiv pour Stop the Invasion Art Show

Vidéo publiée sur le youtube de Tamara Windham

Entretien Zoom avec Volodymyr Bilyk et Lubomyr Tymkiv, tous deux vivant en Ukraine lors de l'invasion russe. Ils parlent de leur art et de la façon dont l'invasion a affecté leur vie. Ils ont participé à "Stop the Invasion" - Exposition d'art internationale condamnant l'invasion russe de l'Ukraine, à New York, à la Great Hall Gallery de la First Presbyterian Church, du 2 au 30 octobre 2022.