T204 - Un conte ou une histoire à raconter, de la part de Michèle

Ah enfin du courrier dans ma boite aux lettres, je désespérai... mais je crois que les facteurs attendent qu'il y en ai plusieurs pour moi avant de me les distribuer, à moins qu'il ne prennent le temps de regarder ces beaux courriers artistiques que j'ai l'habitude de recevoir. 

Je suis ravie de la création de Michèle la sovoyarde qui a fait une carte recto-verso merveilleuse illustrée par un timbre de la série "conte" de la Poste, avec le personnage de Barbe Bleue. 

Elle a utilisé des symboles comme les mains ouvertes, un monde qui s'ouvre, un loup, une lune et des personnages pour illustrer  un début d'histoire...qu'elle me propose de poursuivre.

Pourquoi pas, mais ce ne sera pas pour tout de suite : je vais m'arrêter pour un temps, j'ai besoin de faire un break comme je me le suis promis, mais je retiens l'idée, merci beaucoup Michèle pour ce bel envoi.. 

Des voeux 2026 en étoile, de la part de Michèle

Oh que voilà une manière bien originale et gaie de présenter ses voeux ! Et c'est Michèle de l'Isère qui a trouvé cette idée géniale.

Voici ce que je peux lire sur la première face, en tournant les branches de l'étoile : " Une étoile, symbole de lumière pour t'accompagner,  tout au long de l'année dans la joie et le respect de chacun, et que la nature soit notre alliée et pilier de nos ressourcements".

Sur la seconde face sont matérialisés par des icônes ses souhaits pour 2026, à savoir :  l'évasion (évocation d'un voyage avec les bulbes des églises moscovites), la protection (grâce à un totem bienveillant), la nature (la présence d'un cerf), la douceur de la musique (le chant d'un rouge-gorge) les couleurs et la joie avec la douceur du tissu.

Merci vraiment Michèle, pour cette belle attention, et bravo à toi d'avoir encore suffisamment de  créativité pour trouver une nouvelle manière originale de présenter tes voeux. 

Meilleurs voeux pour l'année 2026 : redonner toute sa place au monde sauvage, pour Michèle

En un autre siècle, des civilisations autres que la nôtre étaient qualifiées de sauvages, donc de primitives, termes se rejoignant dans l’opprobre et le déclassement : alors même que ces peuplades n’avaient que très rarement détruit leur environnement, destruction qui est une des belles preuves de civilisation que notre société productiviste persiste à étaler au gré de ses appétits. 

Nonobstant le « bon sauvage » cher à Rousseau, nous avons partout méprisé, écrasé ce qui n’était pas nous, imposé notre pouvoir, notre religion, notre technologie, ivres de puissance et de fatuité.

L'animal sauvage est réputé res nullius (sans maître, mais appropriable). Il est livré « au plus tirant  » ! traqué et tué au gré des lobbys et de ceux qui ne voient en lui qu’objet de loisir, en lui déniant tout droit d’existence.

Il est alors grand temps de célébrer le sauvage, de savoir admirer la magie des plumes, des rameaux, des herbes et des vents, des épines et des ombres, des mousses et de leur espace de libre expression, ce jardin de nature qui vit s’épanouir l’incroyable diversité du vivant.

Nous en sommes comptables : le sauvage, que d’aucuns voudraient rejeter dans le passé, est notre avenir, si tant est que nous soyons encore demain ouverts à l’émerveillement de l’altérité.(source téla botanica)

Le sauvage est notre avenir : en 2026, transitons joyeusement vers un monde plus vivant

Protéger le loup, c'est défendre la science et la biodiversité

CH07- Le regard des chimpanzés transmet des émotions, pour Michèle

 Voici pour Michele deux individus d'un même groupe, au regard tellement expressif!

Photo de JGI / Fernando Turmo sur Instagram JaneGoodall_France

C’est d’ailleurs par le regard que Jane Goodall a établi ses premiers liens profonds avec les chimpanzés sauvages de Gombe. Elle disait souvent que les yeux d’un chimpanzé parlent sans bruit… et que si nous les écoutons, ils peuvent changer notre façon de voir le monde.

Quand on croise le regard d’un chimpanzé, quelque chose se passe. Une connexion. Une reconnaissance.Et ce n’est pas un hasard : les chimpanzés ont des yeux très semblables aux nôtres.

Les chimpanzés partagent 98,7 % de notre ADN, et cela se voit jusque dans leur regard. Leurs yeux permettent de voir en relief et transmettent des émotions complexes : joie, peur, curiosité, douleur, attachement…

En les regardant, on comprend mieux pourquoi il est si urgent de les protéger. 

Esquisse d'un costume pour le Ballet Carnaval de Léon Bakst , pour Michèle

Je poursuis ma mini-série sur les costumes de théatre ou d'opéra dessinés par le célèbre Léon Bakst dont je vous ai déjà parlé ici il y a quelques jours. 

J'admire son oeuvre exceptionnelle depuis très longtemps car il a vraiment révolutionné son domaine de prédilection, au début du 20e siècle où son nom a été longtemps associé aux Ballets Russes de Serge Diaghilev pour lesquels il a longtemps travaillé. 

Voici pour Michèle, sur un fond de broderie anglaise, une tenue dessinée pour figurer dans le Ballet Carnaval sur une musique de Robert Schuman, en 1910, et ci-dessous et l'un des décors du Ballet

Léon Bakst - Ballets Russes - Décor - Carnaval - 1910

Chère Michèle, je t'en souhaite une bonne réception en espérant que ce thème te plaira. Belle fin d'été à toi

Petite chatte énervée invitant à rester zen, de Michèle

Voilà un joli voeu pieu car la zénitude et moi cela fait deux, et rien actuellement de ce qui nous tombe dessus est de nature à faire évoluer les choses pour que j'arrive un jour à y parvenir .

Mais l'intention reste belle et le chat est mon ami. Plutôt une chatte,  car ma jolie noiraude, ma Myrtille est une douce compagne qui m'accompagne depuis 11 ans déjà.

C'est vrai qu'en été, au moment des vacances, c'est normalement le temps où on lève le pied, ou l'on se sent plus détendu et plus léger, et on pourrait s'accorder un petit plaisir comme déguster un petit gateau patissier comme le timbre le suggère...

Mais depuis quelques années, et chaque année c'est pire, c'est aussi le temps où profitant de notre relachement estival, nos gouvernants ne se gênent pas pour nous faire des entourloupes. Regardez ce qui se passe cette année en juillet : le vote d'une loi inique (Loi Duplomb), un projet de holding catastrophique pour l'audiovisuel public, l'annonce d'un budget 2026 qui va encore plomber les plus démunis, les plus précaires et continuer de saborder l'école publique, l'hôpital, les services de santé, et j'en passe. Sans parler de l'abandon général de tout ce qui touche à la transition écologique, où les gens pourront allégrement continuer de cuire dans leurs logements passoires, de vraies bouilloires pendant la canicule. 

Alors la zénitude dans ces conditions, comprenez que j'ai bien du mal. 

Mais je suis toujours ravie de recevoir de la correspondance de Michèle et je la remercie pour ce mail-art. Je te souhaite un très bel été, Michèle, en Savoie, tu as la chance de pouvoir bénéficier de quelques ilots de fraicheur. 

L'art de faire du beau avec du très vieux , pour Michèle

J'ai trouvé merveilleuse l'idée d'utiliser une très très ancienne machine à laver et d'en garnir le tambour et le dessus de plantes grimpantes ou tombantes et surtout volubiles... comme quoi, il est possible d'habiller un jardin à la campagne d'un tel objet de décoration, sans compter la joie qu'il peut nous apporter avec sa poésie du quotidien.

Reproduction d'une image trouvée sur Pinterest, sans nom d'auteur

Du coup, j'en ai profité aussi pour recycler des timbres rouges anciens, pour aller avec la couleur des fleurs mais j'ai du en mettre beaucoup, il y a une telle dévaluation dans ce domaine là. Le fond, comme à l'accoutumé est fait de dentelles anciennes, elles-aussi. 

J'espère que l'ensemble te plaira néanmoins, Michèle et j'espère aussi que j'aurai l'occasion de faire ta connaissance à la fin du mois de juin, si tu penses venir à la fête de la 15e JMFTA chez l'ami Christophe Blaise.

Les mères veillent... de la part de Michèle

Les mères veillent : très joli jeu de mots avec cette enveloppe mail-artée sur les deux faces, réalisée par Michèle l'Iséroise. Ce n'est pas la première fois qu'elle réalise de très beaux collages en s'inspirant des oeuvres artistiques de toutes époques et courants confondus : le rendu est magnifique!

Le fond de l'enveloppe est fait d'une juxtaposition de façades de bâtiments pourvues de nombreuses fenêtres ; il s'agit très certainement d'une architecture de style arabe mais j'ai bien du mal à en retrouver le pays d'origine sans l'aide d'un moteur de recherche.  

Si je devais tenter d'identifier tous ces portraits qui veillent "chacun à leur fenêtre" à préserver la paix et la beauté du monde, je serai bien en peine. 

D'abord, sur le timbre, la présence d'Alexandra David-Neel la grande exploratrice qui se rendit au Népal déguisée en homme ; puis, sur la droite je vois aussi le portrait du peintre autrichien Egon Schiele dont j'ai eu la chance de voir certains tableaux à Vienne. Pour le reste des visages, c'est bien plus difficile mais je reconnais globalement de l'art religieux essentiellement chrétien du Moyen-Age et de la Renaissance, aussi quelques représentations du  boudhisme.

Un très grand merci à toi Michèle, pour cette composition qui me fait très plaisir et m'a fait découvrir une partie du monde dont je n'avais pas idée. Je ne pense pas que tu sois allée toi-même au Yémen, pays très souvent en guerre, hélas. Comme c'est triste d'imaginer que les troubles que connaît en permanence cette partie du monde risquent d'endommager cette architecture magnifique! Les bâtisses dont tu as utilisées judicieument murets, balcons et fenêtres proviennent de la médina, coeur de la vieille ville de Sanaa, classée au patrimoine mondial de l'UNESCO. 

Comme je suis toujours très curieuse et souhaite partager, je vous mets un lien sur le blog d'un grand voyageur qui décrit les beautés du pays et l'âme des yéménites qu'il rencontra lors de son (ses) voyage's). Il s'agit d'Yves Maillière

Que l'année 2025 te soit douce, pour Michèle

En 2025, la France, deuxième plus grand territoire maritime au monde, célèbre l'Année de la Mer, une initiative nationale visant à éveiller les consciences face à l'urgence de protéger l'Océan. 

C'est le thème que j'ai choisi de développer pour illustrer mes cartes de voeux. 

Une baleine grise observée dans l'Atlantique pour la première fois en 200 ans

Aucune baleine grise n'avait été vue dans les eaux de l'Atlantique depuis plus de deux siècles. Selon les scientifiques, cette découverte pourrait marquer le début du retour de ces mammifères marins qui étaient autrefois nombreux dans la région.

Des chercheurs ont aperçu une baleine grise alors qu’ils effectuaient des relevés aériens au-dessus des eaux du Massachusetts, sur la côte est des États-Unis. Une découverte particulièrement inattendue, l’espèce n’ayant pas été observée dans cette zone depuis plus de deux siècles.

Cette observation, qui a eu lieu le 1er mars, était si improbable que les scientifiques de l’Aquarium de Nouvelle-Angleterre ont d’abord pensé avoir vu une baleine du genre Eubalaena, qui est en danger critique d’extinction dans la région et est donc régulièrement contrôlée. En examinant de plus près les photographies prises lors de l’expédition, les scientifiques ont toutefois remarqué que l’animal présentait une couleur grise tachetée ainsi qu’une tête étroite et triangulaire.

« Je n’en croyais pas mes yeux. Je pensais savoir ce que c’était, mais je voulais avoir la confirmation d’un tiers afin de m’en assurer », confie Orla O’Brien, chercheuse associée au Anderson Cabot Center for Ocean Life de l’aquarium. O’Brien a ainsi montré les images à sa collègue Kate Laemmle, qui a été tout aussi surprise de lui confirmer qu’il s’agissait bien d’une baleine grise.

L’étonnement des deux chercheuses est justifié : les baleines grises, qui étaient autrefois abondantes dans les eaux de l’Atlantique, avaient disparu de la région depuis la fin du 18e siècle. Éradiqués en grande partie à cause de la chasse à la baleine, ces imposants mammifères marins sont parvenus à rebondir grâce à de nouvelles lois mises en place pour leur protection, ce qui a permis aux États-Unis de les retirer de leur liste des espèces menacées en 1994.

Bien que plusieurs observations de baleines grises aient été signalées en dehors du Pacifique au cours des quinze dernières années, la plupart d’entre elles ont eu lieu dans la Méditerranée et au large de l’Afrique du Sud.

La seule autre observation d’une baleine grise dans l’océan Atlantique s’est produite en décembre 2023, lorsque des pêcheurs ont déclaré avoir vu un individu au large de Miami. La comparaison des photographies capturées à ce moment-là avec celles prises par les chercheurs début mars a permis de confirmer qu’il s’agissait du même individu, qui semble bien nourri et en bonne santé.

Presque immédiatement, plusieurs questions ont commencé à se poser : comment la baleine, dont on ne connaît pas encore le sexe, est-elle arrivée dans sur la côte Atlantique des États-Unis, si loin de sa route migratoire naturelle qui s’étend de la Basse-Californie et l’Alaska, dans le Pacifique ? Et plus important encore, cette observation pourrait-elle, après plusieurs siècles d’absence, annoncer le retour des baleines grises dans l’Atlantique ?

Du Pacifique à l'Atlantique

La présence de la baleine grise de l’autre côté du continent américain s’explique par la fonte des glaces arctiques, qui lui a permis de franchir le passage du Nord-Ouest, qui relie les océans Atlantique et Pacifique en passant par le Canada.

Les baleines « remontent jusqu’à l’Arctique pour se nourrir et sont donc déjà assez proches de ces zones qui ne sont désormais plus bloquées par la glace, ce qui leur permet de passer », explique Joshua Stewart, professeur adjoint à l’Institut des mammifères marins de l’Université d’État de l’Oregon, qui n’était pas impliqué dans la découverte.

À terme, l’absence de glace n’est toutefois pas une bonne chose pour les baleines, car leurs proies, qui sont principalement de minuscules crustacés, sont en train de disparaître en raison d’une série d’effets liés au réchauffement des eaux.

Depuis 2019, cette chute significative dans les populations de leurs proies a tué entre 25 et 50 % des baleines grises vivant dans l’est du Pacifique, d’après les données de la NOAA, l’Agence américaine d’observation océanique et atmosphérique. Bon nombre de celles qui ont survécu se retrouvent sous-nourries, raison pour laquelle, selon Stewart, « cette baleine grise a simplement commencé à aller dans une autre direction pour chercher de la nourriture ».

En outre, lorsque l’été arctique touche à sa fin et que les baleines grises tentent de rentrer dans le Pacifique, le passage est à nouveau bloqué par la glace et elles n’ont plus nulle part où aller. C’est probablement ce qu’il s’est produit à l’automne 2023, forçant ainsi cet individu à se diriger vers le sud, dans la région de la Floride.

« Pour moi, cela n’a rien de positif », affirme Regina Guazzo, chercheuse pour le Whale Acoustic Reconnaissance Project au Naval Information Warfare Center Pacific de San Diego. « La fonte des glaces aura un impact sur la chaîne alimentaire dont dépendent les baleines de l’Arctique, et l’eau douce supplémentaire pourrait perturber les modèles de circulation océanique à travers le monde. Cela pourrait avoir des répercussions considérables sur les conditions météorologiques, les températures et les sources de nourriture. »

De retour dans l'Atlantique?

Selon Stewart, « il est presque certain  que les baleines grises recoloniseront l’Atlantique,  mais il leur faudra pour cela s’adapter ». 

En effet, pour survivre, les baleines devront non seulement trouver de nouvelles sources de nourriture, mais aussi établir une zone de reproduction et avoir une population suffisamment importante pour se reproduire. « Ce sont des choses qui se produisent à l’échelle de l’évolution, sur des centaines, voire des milliers d’années. »

Pour illustrer le problème, Stewart rappelle l’histoire d’un autre groupe : les baleines grises du Pacifique occidental, qui migraient autrefois dans les eaux de la Russie, de la Corée, du Japon et de la Chine, mais qui ont été considérées comme éteintes dans les années 1970. La découverte d’une petite population de baleines au large de l’île russe de Sakhaline a fait naître l’espoir de leur retour dans les années 1990, mais depuis, la situation n’a guère évolué et ces baleines sont toujours moins d’une centaine. « Ce n’est pas quelque chose que nous verrons de notre vivant, mais il est intéressant de voir aujourd’hui ce qui pourrait bien être les prémisses de leur retour » conclut Stewart.

Source :  cet article De Melanie Haiken a été publié le 14  mars 2024 sur le site nationalgeographic.com https://www.nationalgeographic.fr/animaux/une-baleine-grise-observee-dans-latlantique-pour-la-premiere-fois-en-200-ans-cetaces

CN21 - Sa maison, pour Michèle

Nous connaissons beaucoup de chansons de Claude Nougaro, très connues et diffusées largement. Pour Michèle, j'ai trouvé une petite chanson courte, mais c'est une pépite.

Je t'en souhaite une très bonne réception de cet art postal hommage : passes de belles fêtes de Noël et de fin d'année.

Claude Nougaro Mercury Music Group

Author: Claude Nougaro Composer: Michel Legrand Auto-generated by YouTube .

SA MAISON

Que tu lui donnes un crayon
Et l'enfant bâtit sa maison
Quatre carreaux pour le ciel
Une cheminée pour Noël
À gauche un pommier
Pour la tarte
À droite un voilier
Pour qu'on parte
Que tu lui donnes un crayon
Et l'enfant bâtit sa maison
À gauche un pommier
Pour la tarte
À droite un voilier
Pour qu'on parte
Que tu lui donnes un crayon
Et l'enfant bâtit sa maison

Source : Musixmatch
Paroliers : Claude Nougaro / Michel Legrand

JT19 - De l'art et de la nature pour nous combler en 2024, de Michèle

Quelle magnifique composition que ce mail-art de Michèle pour sa présentation des voeux pour 2024 : j'admire avec quelle délicatesse ma correspondante a su mêler un fond pourtant déjà très riche avec des fragments de tableaux célèbres (Fuchs, Degas, et Renoir)  mais aussi avec une végétation luxuriante, le tout dans une belle harmonie de couleurs. 

Comme je vais dans ton sens Michèle : si nous restons curieux, l'oeil aux aguets pour capter la moindre étincelle de ce qui fait le sel de la vie,  nous pourrons toujours trouver une échappatoire à toutes les choses pénibles et  moches qui nous polluent l'existence bien trop souvent. L'art et la Nature sont deux portes ouvertes sur la beauté du monde.

Un très grand merci pour ce très beau mail-art, chère Michèle, je suis sous le charme.

Bonne et heureuse année 2024, pour Michèle

Meilleurs vœux pour une année resplendissante !

MAE03 - La machine à écrire Hammond 1, pour Michèle

A l'occasion de la 14e Journée Mondiale du Faux-Timbre d'Artiste dont le destinataire privilégié est le Musée de la Machine à Ecrire de Lausanne et parce que mon premier métier fut dactylo, j'ai eu envie de créer une série pour rendre hommage à ma machine à écrire mécanique et à toutes celles qui furent produites à travers le monde, globalement pendant un siècle de 1870 à 1970.

Voici pour toi, Michèle, la toute première machine à écrire Hammond, fabriquée aux Etats Unis et commercialisée pour la première fois en 1913.

Machine à écrire Hammond 1 (chêne et acajou-) Hammond Typewriter Company, New York, 1885 -Collection Martin Howard

...Hammond fut l'un des grands pionniers de la machine à écrire, commençant à travailler sur son chef-d'œuvre à la fin des années 1870, qui fut breveté en 1880 et fabriqué en 1885.

La machine à écrire Hammond a une conception mécanique brillante et un look époustouflant, avec un boîtier en acajou (était également disponible en chêne et cerisier) avec des touches en ébène. On pourrait bien imaginer qu'avec le nom Hammond et avec des touches semblables à celles d'un piano en ébène, il y aurait un lien avec la Hammond Organ Company mais il n'y en a pas.

Au lieu d'utiliser des barres de caractères, une navette de type divisée avec des caractères en caoutchouc durci (voir les détails ci-dessous) tourne dans les deux sens lorsque les touches sont enfoncées. Ensuite, un marteau à ressort se balance derrière le chariot, frappant le papier et le ruban contre la navette à caractères pour imprimer. La force constante du marteau donne une impression uniforme à chaque caractère tapé, quelle que soit la force ou la douceur avec laquelle les touches sont enfoncées...

Source : extrait de l'article que vous pouvez lire complètement sur l'excellent site de la collection de Martin Howard.

Paysanne de Bourg d'Oisans fabriquant du beurre, pour Michèle

Que faire d'un napperon ancien taché, avec un fond rose, pas facile à recycler a priori, même s'il a encore un beau centre avec dentelles?

              

Oui, mais quand la chance m'a fait tomber sur un livre (Livre d'Heures des Alpes- Edition Equinoxe) que je me suis empressée d'acquérir,  j'ai découvert avec délice, qu'une partie des illustrations étaient des reproductions d'aquarelles du célèbre Victor Lhuer, sur  les costumes traditionnels des Alpes, Dauphiné et Isère : je n'ai pu que craquer, utiliser enfin un morceau encore exploitable du fameux napperon ancien, et trouver en plus une belle harmonie avec le timbre.

N'est elle pas jolie, cette paysanne de Bourg d'Oisans qui s'apprête à actionner la baratte pour fabriquer son beurre? et c'est à Michèle qu'elle est destinée, j'espère qu'elle va la recevoir, dans les meilleures conditions, car j'ai toujours des doutes avec la distribution postale, surtout pendant les mois d'été... mais il faut prendre des risques quand on est une mordue de l'art postal. Bel été à toi, Michèle.

 

Arbre d'avril, le printemps est là, de Michèle

Avec l'arrivée du printemps, et l'imminence de la fête de Pâques, Michèle a choisi de m'envoyer un arbre chargés de symboles,  pour exprimer son bonheur de voir la nature reverdir, les oiseaux chanter,  et bientôt les oeufs décorés envahir les jardins.

Dans cet arbre, je vois aussi avec malice, quelque poisson qui n'a pas eu le coeur se faire épingler au dos d'une personne naive ce 1er avril. j'ajoute une mention spéciale pour les oeufs décorés comme les Pysanky ukrainiens.

Merci beaucoup Michèle, cela m'a fait très plaisir d'avoir de tes nouvelles. J'aime beaucoup cet arbre fait de papiers déchirés.

Bonne et heureuse année 2023, pour Michèle

Série patinage d'antan : jeune demoiselle vêtue joliment pour aller pratiquer du patinage de printemps, certainement, car se jupette ne semble guère épaisse pour la protéger des rigueurs du plein hiver. Ce qui est sûr, c'est qu'elle a l'air d'apprécier vraiment cette activité plus de détente.

personnage extrait d'une carte postale de voeux vintage,
trouvé sur le site canadien http://skateguard1.blogspot.com/2017/07/dames-of-dominion.html

Hommage aux femmes artistes de Zalipie, de Michèle

Au village polonais de  Zalipie, les murs fleurissent hiver comme été, et Michèle a  choisi de reproduire l'une des fresques florales que les femmes de ce village ont l'habitude de peindre sur les murs extérieurs de leur maison, depuis le 19e siècle.

J'aime beaucoup les arts et traditions populaires et Michèle l'a bien compris avec ce magnifique mail-art où elle a simulé une piqure machine, et orné le tout avec un ruban coloré et fleuri et un bout de croquet.  Un grand merci pour cette création qui m'apprend l'existence de ce village peint. Merci aussi pour les deux timbres polonais, pour mieux situer encore le propos. Très chouette.

***

Zalipie village peint  – Le plus beau village de Pologne.

Zalipie est un petit village isolé de Małopolska à environ 35 km au nord de Tarnów où vous trouverez les traditions d'art populaire polonais peut-être plus vivantes que partout ailleurs dans le pays. Depuis la fin du 19ème siècle, les femmes de Zalipie ont peint leurs maisons à l'intérieur et à l'extérieur avec des motifs floraux lumineux faisant de ce village l'un des endroits les plus photogéniques où vous pourriez jamais brandir un appareil photo .

La coutume s'est développée à l'époque d'avant les cheminées lorsque la fumée des foyers des chalets noircissait lentement les murs intérieurs. Pour préparer la maison aux grandes fêtes religieuses (Pâques notamment), les fières épouses du village repeignaient les murs à la chaux blanche. Au moment où le progrès et ses nouvelles "cheminées" en éventail sont arrivés à Zalipie, la tradition était non seulement restée, mais, à l'aide de peintures colorées, elle avait évolué en une forme d'art unique qui a vu les chalets du village ornés à l'intérieur et à l'extérieur dans motifs folkloriques floraux extraordinaires . Dans les années 1930, le village s'est un peu fait un nom et en 1948, la première édition de The Painted Cottage Competition (Malowana Chata) a eu lieu pour déterminer quel local avait le cottage le plus joliment décoré. Gardant à ce jour les traditions folkloriques locales de peinture de maison et d'artisanat en papier, cette célébration de la culture populaire polonaise a toujours lieu chaque année le week-end après Corpus Christi

En dépit d'être bien connue dans toute la Pologne, Zalipie est suffisamment éloignée des sentiers touristiques pour ne pas être une destination très fréquentée.,  votre présence là-bas sera probablement accueillie par des sourires, des gestes de bienvenue et beaucoup de curiosité de la part des villageois eux-mêmes. Les résidents sont généralement ouverts à recevoir des invités et invitent parfois des visiteurs chez eux pour voir leurs œuvres (et peut-être vous en vendre). Si vous êtes si chanceux, vous trouverez non seulement les murs intérieurs, mais les plafonds et les poutres du plafond sont également ornés de couronnes et de guirlandes peintes, des fleurs égayent les poêles, les cheminées, les cadres de porte, les nappes, les casseroles et les poêles, les vases et la plupart des objets de tous les jours. articles ménagers de toute sorte de surface. D'autres objets d'artisanat que vous remarquerez sont des araignées de paille suspendues au plafond et des bouquets de papier colorés, souvent sous ou à côté d'icônes religieuses. 

Felicja Curyłowa

L'artiste le plus célèbre de Zalipie était Felicja Curyłowa (1904-1974) : elle incarnait le plus l'esprit de Zalipie et était souvent visité par les passants et les touristes. À sa mort, la Fondation Cepelia - l'organisation polonaise de préservation et de promotion de l'art populaire - a acheté sa propriété et, en 1978, l'a transférée aux soins du Musée régional de Tarnów. Plusieurs autres bâtiments locaux du 19ème siècle, y compris le charmant cottage ' Chata Biedniacka ' avec son toit de chaume, et la maison Stefania Łączyńska, ont également été déplacés dans la ferme et sont aujourd'hui accessibles au public en tant que musée en plein air d'architecture et d'art populaires. Le plus impressionnant est l'intérieur de la résidence de trois pièces de Curyłowa remplie d'ornements décoratifs de l'artiste, de meubles originaux, d'outils de ferme, de costumes folkloriques et d'artisanat en papier.

 

À l'intérieur du musée de la ferme de Felicja Curylowa à Zalipie.

Que voir à Zalipie ? Comme Zalipie est un village, il n'y a pas de centre ou de grande rue où graviter (ou de restaurants, ou même de dépanneurs, d'ailleurs - préparez un déjeuner); la plupart des sites sont accessibles à pied, mais vous souhaiterez au moins avoir un vélo (sinon une voiture). Les deux endroits les plus essentiels et les plus accessibles à visiter à Zalipie sont la Maison du Peintre et le musée de la ferme Felicja Curyłowa - une branche officielle du musée régional de Tarnów. Vous pouvez rechercher ensuite St. Joseph's- l'église du village de Zalipie 160 - dont l'intérieur est rempli d'envolées florales. 

Le vrai plaisir d'une visite à Zalipie, cependant, est de parcourir la campagne et de découvrir les décorations gaies entre ces principaux sites. Il y a plus de 20 maisons peintes à Zalipie, avec une douzaine d'autres dispersées dans les villages voisins de Kuzie, Niwka, Kłyż et quelques autres . Sur les routes de campagne de Zalipie, vous verrez toutes sortes de surfaces inanimées peintes avec des bouquets floraux symétriques similaires sur des fonds blancs, l'encadrement des fenêtres étant traditionnellement d'un bleu vif. Les granges, les clôtures, les dépendances, les puits, les poulaillers, les niches et même le camion de pompier du village ont tous reçu ce traitement ; en gros, s'il ne bouge pas, c'est qu'il a été égayé de couleur. Gardez également les yeux ouverts sur plusieurs sanctuaires en bordure de route dans la campagne.

Extrait d'Article publié sur www.inyourpocket.com/tarnow/zalipie-the-most-photogenic-village-in-poland_73954 et les photos associées./

Vidéo publiée sur Youtube par Voyages D&B

Si la parole est d'argent, le silence est d'or, pour Michèle

Jeux de mains ne sont pas toujours jeux de vilains. 

Pour Michèle dont c'est le thème, j'ai aimé la manière dont ces mains sont mises en scène : elles semblent nous délivrer le message suivant "Restons légers, faisons en sorte de bien observer et pour le moment, sachons nous taire ... en attendant de savoir de quoi "deux-mains" sera fait" .

d'après une illustration trouvée sur Pinterest 

J'espère que tu passes un bel été Michèle et je te souhaite bonne réception de ce mailart un peu fantaisiste.

D148 - Dessins de dentelles et dentellière au fuseau, de Michèle

Pour me présenter ses voeux pour l'année nouvelle, Michèle a réalisé un bien joli dessin de dentelles sur son enveloppe, la ponctuant par quelques touches de bleu et un timbre assorti.

A l'intérieur  j'ai trouvé un carte postale ancienne d'une dentellière de Haute-Loire - avec son carreau et ses fuseaux-. Cette mamie travaillait à la maison,  ici se chauffant aux rayons d'un soleil doux de l'après-midi, le long d'un muret de pierre. 

Merci beaucoup Michèle pour ce bel envoi,  pour la citation d'Osho dans le coin supérieur gauche de l'enveloppe 'La Vie en elle-même est une toile vide. Elle devient ce que nous peignons dessus. Cette liberté est notre Splendeur". Merci aussi pour cette carte postale qui me donne ainsi le prétexte de raconter l'histoire de la création de la dentelle au fuseaux et celle de la dentelle du Puy en Velay, ci-après.

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Histoire de la création de la dentelle au fuseau 

Nous revoici en l’an 1406, nous sommes au printemps pourtant il ne fait pas chaud. L’animation est grande dans le quartier : l’on va, l’on vient, surtout des femmes et jeunes filles de toutes conditions qui s’affairent. Religieuses des ordres réguliers, ou bien des ordres mineurs, ressemblant un peu aux « béates », ces filles d’Auvergne, un peu simplettes veillant les malades et les morts. Et puis il y avait aussi pour commander, bourgeoises riches, et grandes dames nobles. C’est qu’un souci majeur anime tout ce monde, le prochain pèlerinage à Notre Dame du Puy.

On souhaite vraiment trouver pour habiller cette sainte image une parure qui soit digne d’elle, on cherche et on imagine mille choses. Une jeune fille, qui s’appelle Isabelle Mamour, ne connaît de la vie que les travaux les plus durs et la prière, ce qui lui a été enseigné depuis son plus jeune âge. Quelle émotion pour elle que tout ce remue ménage, et puis elle en est toute rouge à l’idée qu’elle doit elle aussi chercher comment vêtir la vierge sans trop y croire toutefois.

Le soir venu, elle gagne sa pauvre chambre, une sorte de réduit avec une lucarne fermée par une porte mal jointe, une paillasse sur le sol, quelques hardes, un tabouret pour tout mobilier. La nuit est noire et froide seule une chandelle luit et grésille plantée dans une vieille bouteille. Dans un coin de la chambre, un tas informe de fils et de bobines ont été embrouillés quelques jours plus tôt par des enfants, et l’on a chargé Isabelle de remettre de l’ordre.

Isabelle sans doute par habitude bien Auvergnate de ne rien gaspiller essaie de tirer parti de cet embrouillamini. Quelques épingles fichées dans une planche l’aident à démêler les fils. Elle pense tenter une broderie, mais la nuit est déjà avancée et elle n’a point d’étoffe. Elle s’acharne, ses doigts deviennent raides sous l’effet du froid, les fils pénètrent dans les crevasses. Que cherche Isabelle, elle n’en sait trop rien. De loin elle regarde le crucifix accroché au mur de sa chambre, pendant ce temps les fils s’enchevêtrent, se mêlent et se démêlent. Soudain entre ses doigts gourds parut un étonnant tissu fin et ajouré comme on en avait jamais vu, il représentait un crucifix.

C’était en l’an 1406, légende ou vérité ? toujours est il que la statue de la vierge fut parée de ce tissu. L’exemple d’Isabelle Mamour humble fille fut suivi dans tout le Velay et en Auvergne où les dentellières devinrent innombrables. Georges Sand, lors de son voyage dans la région en juin 1859 admire ces filles qui font de la «si belle dentelle », mais critique fermement les conditions de travail, de trafic et d’exploitation de ces travailleuses par les religieuses des couvents.

Dans les années 1960, l’enseignement de la dentelle était supprimé au Puy, une décision ministérielle mettait un terme à cette spécialité. L’école pratique de commerce et d’industrie, selon l’appellation d’origine fut crée en 1903, à l’initiative de Pierre Farigoule fabricant et président de la chambre syndicale de la dentelle. Deux députés, l’un du Calvados l’autre de Haute Loire, obtinrent des mesures pour que les villes dentellières soient favorisées. Hélas cela provoqua la disparition des «béates » nom tiré du latin qui veut dire bénies de Dieu, et dont l’origine remonte en 1667 à l’initiative personnelle d’Anne-Marie Martel alors âgée de 23 ans, fille d’un avocat du Puy en renom. Anne Marie meurt en 1673 à 29 ans. Son œuvre lui survit, en 1865 on comptait encore 808 béates en Haute Loire. Saintes laïques et bigotes ce sont elles qui inculquent les bases de la religion et les rudiments de la dentelle à travers les campagnes Vellaves. Celles-ci n’eurent plus le droit d’enseigner en l’an 1904. L’allongement de la scolarité obligatoire n’y est pas étrangère non plus.

Cette école connut un bel essor, et permis de diversifier les motifs en introduisant une certaine originalité. Ainsi l’on vit apparaître sur les dentelles : des paysages, des motifs animaliers, des végétaux, le travail devint moins répétitif. Véritable microcosme de la société dentellière, la section de dentelle était surtout fréquentée par les enfants de fabricants qui furent nombreux au Puy au début du siècle. Ce fut la crise de 1929, qui sonna le glas de cette industrie en Haute Loire, le boulevard P. Jourde dans la cité Vellave comptait environ quinze usines après la guerre de 1914-1918. Dans cette école, on enseignait aussi bien les techniques de la dentelle à la main, que sur métier. Que les amoureux de la dentelle se rassurent, la ville du Puy a remis à jour cet enseignement précieux qui fait partie de son patrimoine culturel.

La dentelle du Puy en Velay

Le couvige. Gabriel Moiselet première moitié du 20e siècle/ Musée Crozatier Le Puy en Velay 

L‘expression « dentelle du Puy » était employée pour désigner la dentelle aux fuseaux. A la fin du XVe siècle elle existait déjà mais son industrie se développa surtout au XVIIIe siècle.

photos relevées sur le site de l'Atelier le Chant des Fuseaux

Le métier sur lequel se pratique l’ouvrage, s’appelle « le carreau ». C’est une sorte de coussin carré à l’intérieur duquel se trouve un cylindre garni de tissus qui est fixé sur un axe et des montants latéraux. Une autre pièce de plan incliné, où s’étalent les fuseaux, relie les supports du cylindre.

Un calque est constitué par un carton, où figure le motif du dessin à obtenir. Cette matrice est fixée sur le cylindre permettant de soutenir fils et fuseaux.

La dentellière travaille assise tenant le carreau sur ses genoux. Avec ses doigts, d’une habileté extrême, elle fait danser les fuseaux sur le plan incliné. Les fils se déroulent, se croisent, s’entrecroisent et s’enchevêtrent en passant les uns au-dessus des autres dans un mouvement de rotation qui est dirigé par la dentellière. Celle-ci, pique et tient chaque point avec des épingles, elle les change de place au fur et à mesure que l’ouvrage avance. Le cylindre tourne petit à petit, tandis que sortant des épingles, la dentelle apparaît suivant la forme du dessin imposé par le calque.

La dentelle constituait un appoint « pécuniaire » non négligeable, c’était une occupation à domicile, les dentellières travaillaient à « façon », les fils et le modèle étaient fournis par le grossiste, le calque était rendu après usage. Chaque famille de la région possédait un, voire deux « carreaux ».

En 1776, du fait de ses exportations, la dentelle occupait 80000 personnes. Le Puy en Velay comptait à cette époque 173 marchands, dont dix environ exportaient à l’extérieur de l’hexagone. Actuellement cette industrie, qui s’est modernisée connaît un certain essor notamment grâce aux commandes de pays étrangers.

Source : Pages personnelles de Christian LIGERIEN sur Orange

Dentellière dans les rue du Puy en Velay en 1907 -  Dentellière sur une carte postale ancienne gaufrée 

À partir du 19e siècle, le marché s’effondre devant la concurrence des dentelles bon marché, la mécanisation du travail puis les guerres successives. Cependant, des efforts sont faits pour conserver ce savoir-faire. En 1838, la renommée de la dentelle du Puy est relancée par Théodore Falcon, qui installe à Paris la première école pratique de dentelle. Au Puy, les élus participent également à ce renouveau en créant l’Ecole de dentelle des enfants pauvres de la ville. En 1910, les dentelliers Pierre Farigoule et Hippolyte Achard créent la Dentelle au Foyer, école de perfectionnement pour dentellières, dont l’immeuble à la belle décoration intérieure est toujours visible. Cet enseignement perdure jusqu’aux lendemains de la seconde guerre mondiale.

Aujourd’hui, le Centre d’enseignement de la dentelle au fuseau, créé en 1942, et l’Atelier Conservatoire de la dentelle, fondé en 1976 et dépendant du Mobilier national, transmettent et perpétuent la pratique de cet artisanat ancestral.

Bonne année 2022 pour Michèle

"L'homme a créé l'enfer sur terre pour les animaux".

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