Blog d'art-postal, essentiellement textile , créé pour satisfaire toutes mes envies de couture, broderie, embellissement, collages et autres fantaisies... en les appliquant aux univers riches et variés induits par les timbres postaux. Il peut m'arriver d'y noter mes coups de coeur pour des expositions ou des artistes, sources d'inspiration ou d'émotions.
BIENVENUE!
J'ai éprouvé récemment de changer le griffoir en carton de ma chatte noire, ma belle Myrtille et devant ce cartonnage marqué de pattes de chat, je n'ai pas su résister au doux délire d'en faire quelques cartes d'art postal, à mes correspondants aimant les chats.
C'est ainsi que la maîtresse d'Iris, j'ai nommé Michèle de Paris devient la destinataire de l'art postal ci-dessous avec une belle jeune demoiselle endimanchée, habillée à la mode de fin 18e siècle.
Depuis toujours les enfants ont des liens étroits avec les animaux et le chat est l'un de ceux qu'ils découvrent très tôt.
Je t'en souhaite une très bonne réception, chère Michèle, et j'en profite pour faire une grosse caresse à la belle Iris.
Alors, je ne sais pas encore si Nicole aime les chats car nous n'avons jamais échangé à ce sujet, mais je suis sûre, qu'en lectrice assidue, elle apprécie la littérature de la grande Colette une amoureuse des chats.
Ils sont partout dans ses livres et on voit de multiples photos de cette auteure où elle est en compagnie ou bien elle tient dans ces bras le beau félin.nimal
Composition sur un carton recyclé avec un portrait de Colette et son chat publié sur le site www.revuedesdeuxmondes.fr/la-griffe-de-lecrivain/
J'espère que ce petit mail-art un peu fantaisiste te plaira, chère Nicole, que tu le recevras en bel état et dans les meilleurs délais. Je te souhaite une belle fin d'été.
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C'est bien connu, les meilleurs compagnons des écrivains qui passent de longues heures à écrire à leur bureau, ce sont les chats, mais est ce un cliché? voici l'extrait d'un article intéressant sur le sujet publié sur le site de la Revue des deux mondes, sous le titre la griffe de l'écrivain :
« Le chat aurait-il choisi les gens de lettres à dessein ? »
(...) Mais revenons-en à nos chats et à leurs écrivains. Le chat aurait-il choisi les gens de lettres à dessein? Certes, avec eux, il a le privilège d’avoir son serviteur à la maison et de jouir de la présence paisible d’un esclave mutique. Le chat a tout le loisir de dormir de longues heures sans être dérangé par un travailleur très peu manuel (avantage : le calme) et peut également passer un moment de distraction à jouer avec la souris de l’ordinateur ou se déplacer avec indifférence sur le clavier quand il se réveille. L’équivalent du papier sur lequel il aime poser son séant et du stylo dont le mouvement vif l’amuse et éveille son instinct de chasseur a été très bien remplacé par les objets informatiques de notre quotidien. Le greffier est tout aussi trouble-fête au XXIe siècle qu’aux siècles passés dans le labeur d’écriture. Notons que si le chien est heureux avec son maître, le chat tolère la présence d’un serviteur humain. Nous ne parlons pas de la même catégorie sociale chez les animaux. Le chat se place naturellement au sein de l’aristocratie – la seule classe sociale qui traditionnellement ne travaille pas et possède des domestiques (...)
Toujours avec le reste du carton protégeant le nouveau griffoir de ma chatte noire Myrtille, j'ai continué mon délire, en adressant mon art postal félin à une personne qui apprécie hautement l'animal.
Cette fois-ci j'ai choisi l'ami Marc, qui tout au long de l'année ne se lasse jamais de représenter son (ou ses) compagnon(s) à quatre pattes, que ce soit au fusain ou au crayon simple, à l'aquarelle, ou autre médium. Récemment j'ai su par lui qu'il existait une journée internationale pour fêter les chats (le 8 août) et une autre spécifiquement dédiée pour fêter les chats noirs (le 17 août).
Je suis très en retard pour ces deux dates, mais qu'importe, c'est toute l'année que j'ai envie de fêter cet animal si intelligent et si attachant ; cher Marc, voici pour toi ce premier art postal sur le thème du chat noir, fait de recyclage opportuniste, mais néanmoins sincère. Je t'en souhaite une bonne réception, ainsi qu'une belle fin d'été.
Aussi, Perec rendit hommage au félin en pastichant Baudelaire (Les chats, poème LXVI des Fleurs du mal) dans son roman hilarant La Disparition (1969), lipogramme en E (l’absente en question est bien la voyelle la plus utilisée dans la langue française telle qu’on l’écrit – c’est donc la contrainte imposée), sous la forme d’un sonnet :
Nos chats Amants brûlants d’amour, Savants aux pouls glaciaux Nous aimons tout autant dans nos saisons du jour Nos chats puissants mais doux, honorant nos tripots Qui, sans nous, ont trop froid, nonobstant nos amours.
Ami du Gai Savoir, ami du doux plaisir Un chat va sans un bruit dans un coin tout obscur Oh Styx, tu l’aurais pris pour ton poulain futur Si tu avais, Pluton, aux Sclavons pu l’offrir !
Il a, tout vacillant, la station d’un hautain Mais grand sphinx somnolant au fond du Sahara Qui paraît s’assoupir dans un oubli sans fin :
Son dos frôlant produit un influx angora Ainsi qu’un gros diamant pur, l’or surgit, scintillant Dans son voir nictitant divin, puis triomphant
Je ne sais pas encore si Christian s'adonne à la pétanque, cette activité estivale pratiquée par de nombreux adeptes au Sud de la France, qu'ils y vivent où bien qu'ils y viennent en vacances mais je lui envoie ce mail-art en imaginant que c'est bien le cas.
Composition à partir d'une scène de pétanque relevée sur une Tapisserie d'Aubusson du 19e siècle
complété par un extrait du bronze Le Lancer de boule de fort, de Suzanne Bizard (1873-1963) relevé sur la Gazette Drouot
Cher Christian, je te souhaite une bonne réception de ce mail-art ainsi qu'une belle continuation d'été.
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Le jeu de boules aurait été créé en Gaule.
Les balles ont d'abord été fabriquées en argile, en pierre, puis en bois et enfin en acier, mais, après les "bouleurs" du Moyen Âge, l'âge d'or des balles de toutes sortes est certainement la Renaissance, lorsque la noblesse s'empare du jeu au même titre que la coupe et la balle et le tennis (qui deviendra le tennis).
Pour des raisons obscures, le jeu a été interdit au peuple en 1629, une interdiction qui n'a pas été suivie et qui a été rapidement levée. Au XVIIIe siècle, le jeu reste très populaire, au point que l'Encyclopédie de Diderot et D'Alembert le mentionne. La Révolution française, en abolissant les privilèges de la noblesse, légalise à nouveau la pratique des jeux d'argent pour tous.
Ce n'est donc pas d'aujourd'hui que l'on tape la boule.
Lorsque Jacques Perrin partit vers les étoiles, je me souviens de l'hommage que Christophe lui rendit sur son blog. Aussi je lui destine ce mail-art en hommage au cinéma et à la musique.
J'ai choisi d'illustrer le film que je ne manque jamais de revoir à chaque fois qu'il est diffusé en streaming : Les demoiselles de Rochefort. J'aime y retrouver toute l'atmosphère de cette ville portuaire, son ambiance fort colorée, son pont transbordeur aujourd'hui disparu, et l'histoire des jumelles Delphine et Solange, fraiches, farfelues, pleines de rêves, l'une artistes musicienne et l'autre danseuse. Elles rêvent de trouver l'amour peut-être à Paris ou bien... dans leur ville agitée par des forains venus s'y installer pour quelques jours pour une foire commerciale.
Au piano, l'immense Michel Legrand(photo tirée d'un magasine local au moment de son décès) complété de Jacques Perrin et Françoise Dorléac dans une scène extraite du film Les demoiselles de Rochefort réalisé par Jacques Demy (copyright Ciné Tamaris)
Pour mon art postal, j'ai choisi de montrer Maxence, le si beau Jacques Perrin tout jeunot, avec sa chevelure blond platine, cet homme délicieux qui fit une magistrale carrière d'acteur et de producteur et qui nous manque beaucoup. Aujourd'hui, il ne nous reste plus que Catherine Deneuve... j'espère pour quelque temps encore.
La chanson de Maxence, extraite des Demoiselles de Rochefort,
chantée ici par Jean-Pierre Cassel et Michel Legrand son compositeur
Archives INA Vidéo publiée sur Youtube
J'espère te faire plaisir, Christophe, en t'adressant cet art postal textile, en hommage à ces artistes si merveilleux qui nous ont fait tant rêver. Je t'en souhaite une belle réception ainsi qu'une belle fin d'été.
Tony et Stéphanie comme moi aiment le cinéma. Alors j'imagine que tout comme moi ils ont été sensibles à la musique de film de Michel Legrand accompagnant la plupart des films de son ami Jacques Demy. Ensemble ils étaient magiciens : c'était nouveau en France de faire du cinéma de cette manière enchanteresse! Pourtant la comédie musicale n'était pas en vogue et ne le sera plus jamais après eux.
Les parapluies de Cherbourg est leur premier film sous forme de comédie musicale primé d'une magnifique Palme d'or au Festival de Cannes en 1964 : dans le même genre suivront ensuite LesDemoiselles de Rochefort en 1967, Peau d'âne en 1970 ou encore Une chambre en ville en 1984.
Chers Stéphanie et Tony, je vous souhaite une bonne réception de ma composition sur ce film dont on ne se lasse jamais, même si l'histoire qui se passe au moment de la Guerre d'Algérie n'est pas très gaie. Belle fin d'été à tous les deux.
Composition réalisée avec une photo de la pochette du disque de Michel Legrand,
les parapluies exposés au-dessus des rues de Cherbourg,
Voici un lien vers un site expliquant la genèse du film Les Parapluies de Cherbourg.
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La Poste vient d'éditer un timbre pour saluer la carrière exceptionnelle et protéiforme du musicien que fut Michel Legrand et je ne pouvais pas passer à coté de cette belle occasion de lui rendre hommage, ainsi qu'au cinéaste Jacques Demy auquel je ne manque jamais de l'associer, car malheureusement aucune Poste au monde n'a encore eu l'idée d'éditer un timbre célébrant ce cinéaste hors classe.
Ensemble ils ont en quelque sorte inventé la comédie musicale à la française nous laissant des bijoux de films qu'inlassablement on aime à revoir comme Les demoiselles de Rochefort, Les parapluies de Cherbourg, sans oublier Peau d'Ane.
Jacques Demy et Michel Legrand reçoivent la Palme d'or à Cannes en 1964
pour "Les parapluies de Cherbourg". (Keystone France / Getty Images)
La chanson "Les moulins de mon coeur "jouée et chantée par Michel Legrand
Vidéo publiée sur la chaine Youtube de Bernardo Santos Ca
Né en 1932 à Paris à Ménilmontant, Michel Legrand a été chef d'orchestre, musicien de jazz, scénariste, compositeur de musique de film, réalisateur, arrangeur musical, chanteur, pianiste, compositeur, acteur, musicien, excusez du peu ! Sa carrière a été magnifique et dense pour sa musique de film avec plus de 250 films à son actif et il fut notamment récompensé par 3 Oscars.
Entre autres artistes, Michel Legrand a aussi beaucoup compté dans la carrière de Claude Nougaro. C’est lui qui l’a incité à chanter, lui offrant un album, en 1962, qui allait le mettre sur la voie du succès.
Michel Legrand est décédé à l'Hôpital Américain de Neuilly le 26 janvier 2019, alors qu'il avait encore la tête encore pleine de projets : il n'est plus là mais sa musique est toujours tellement présente! C'était un créateur extraordinaire, qui avait gardé un formidable enthousiasme et un plaisir de vivre inouï.
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Proche du mouvement de la Nouvelle Vague, Jacques Demy fut un réalisateur, scénariste, dialoguiste, producteur et parolier français né le 5 juin 1931 à Pontchâteau (Loire-Atlantique) et mort le 27 octobre 1990 à Paris 14e.
La vie en apparence féérique, qu'il nous offrit à l'écran dans ses films musicaux n'a pas été aussi rose qu'on pourrait facilement le croire, avec les chansons, les couleurs magnifiques des décors et des costumes, car on est toujours entre rêve et réalité, : il y avait un coté sombre qui s'y exprimait, si l'on y regardait un peu mieux.
Le Style de Demy - vidéo publiée sur la chaine youtube de Ciné+OCS
Qui n'a jamais frédéré un air des « Demoiselles de Rochefort » ou des « Parapluies de Cherbourg » ? Ou rêver devant les robes fantastiques de Catherine Deneuve dans « Peau d'âne » ? Pourtant au-delà des chansons, des couleurs et des chorégraphies enchantées, le monde de Jacques Demy est bien plus sombre qu'il n'y paraît. Vous saurez tout sur l'univers du cinéaste dans « Le Style de »
Après lui le genre comédie musicale ne fut guère repris, en France. Il a laissé davantage de souvenirs aux Etats Unis. Décédé beaucoup trop tôt à l'âge de 59 ans, son épouse, Agnès Varda, a beaucoup fait pour qu'on connaisse mieux son oeuvre et les racines de cette dernière, en nous faisant connaître sa jeunesse dans un milieu ouvrier, alors qu'il était déjà dévoré par sa passion depuis qu'il était tout gamin, d'abord pour le théâtre de marionnettes et les décors, puis pour le cinéma d'animation et la musique populaire des opérettes.
Si vous ne l'avez pas déjà vu, je vous conseille de découvrir le film Jacquot de Nantes qu'Agnès Varda a tourné au fur et à mesure que son mari écrivait ses souvenirs d'enfance, se sachant condamné. Jacques s'est éteint avant la fin de la réalisation du film mais Agnès réussit à le terminer et à le sortir en 1991.
Bande annonce du film publiée sur la chaine Youtube de Krysalide Diffusion
Vous l'avez compris, tout comme Agnès Varda, ces deux-là font partie de mon panthéon personnel.
Peut-être parce qu'il est beaucoup question de patrimoine au mois de septembre, j'ai eu envie de faire connaître à Nadine, celui des nombreux lavoirs de mon village d'origine, Fontenay-Saint-Père, en plein Vexin Français.
Son nom vient du fait qu'il recelait de nombreuses sources sur son territoire plutôt étendu, et quasiment d'autant de lavoirs nécessaires à la population, au temps où la machine à laver n'existait pas encore.
Composition sur fragment de drap usagé, en partant d'une photo rebrodée à la main extraite de la revue des villes et villages fleuris des Yvelines (cf. photo originale ci-dessous)
Celui que je vous présente ici est le lavoir des Vallées qu'ont fréquenté assidûment ma grand-mère paternelle puis ma maman, il est situé juste à côté de notre maison.
Très animé le lundi, jour traditionnel de lessive à la campagne, c'était plutôt nous les enfants qui l'investissions le reste du temps pour y faire dériver des bateaux en papier, même si nous n'avions pas vraiment le droit d'en faire un terrain de jeux. Il y eut quelques chutes dans l'eau mémorables, mais heureusement jamais de drames.
J'y ai ajouté le battoir et le savon de Marseille, mais j'aurai pu y faire figurer aussi le coffre rempli de paille où les lavandières se tenaient à genoux et l'indispensable brosse en chiendent.
Le lien sur le site Découverte du Vexin vous montre les autres lavoirs de mon village qui sont maintenant tous restaurés et fleuris pour la plupart, depuis le changement de municipalité qui les considèrent à juste titre comme un véritable patrimoine.
Je te souhaite une bonne réception de ce mail-art souvenir, chère Nadine, car le temps des lavandières appartient désormais au passé. C'est pour rendre aussi un hommage au travail des femmes qui se sont abimées les mains et casser les reins des décennies durant dans ces lavoirs pour entretenir le linge de la maisonnée que je tenais à le faire.
J'ajoute que le timbre "lavoir" représente la Fosse Dionne, source vauclusienne aménagée en lavoir au 18e siècle, patrimoine de la ville de Tonnerre dans le Département de l'Yonne, qui mérite un article à elle seule.
Je viens de relever sur Instagram le lancement d'un concours d'art postal organisé par l'atelier d'art thérapie dit "Atelier du papier de Soi" de l'Etablissement Public de Santé Mentale de la Saône et Loire.
J'ai réussi à me procurer l'annonce et le règlement auprès de la personne qui a organisé cette manifestation et je vous les transmet, car tout le monde n'a pas accès à Instagram. Voici le règlement du concours, n'hésitez pas à zoomer pour le visualiser.
Il n'y a rien de mieux que la création pour libérer son esprit de ce qui peut le tourmenter, alors quoi de plus simple et accessible que la pratique de l'art postal pour cela?
Les appels à mail-art sont devenus de plus en plus rares en France : c'est bien d'encourager de telles initiatives, merci d'avance, chers correspondants, pour votre participation.
Quelle beau cadeau m'offre aujourd'hui Marianne, l'aquarelliste ardéchois avec cette magnifique enveloppe. Elle réalise là une bien jolie combinaison entre encre de chine et aquarelle dorée, pour m'offrir cette plante fleurie que j'affectionne tout particulièrement.
Son nom savant est le Dicentra spectabilis mais, dans ma campagne, on l'appelait Coeur-de-Marie (on peut dire aussi Coeur saignant).
Cette fleur-là résonne particulièrement en moi car ma maman aujourd'hui disparue en avait toujours une ou plusieurs touffes dans ses massifs de fleurs, uniquement de couleur rose : j'aimai voir revenir chaque année leur hampe de petits coeurs graciles.
Merci Marianne pour cette jolie attention, cela me plait beaucoup Le rendu est très agréable, avec cette encre de chine apposée au pinceau plus ou moins concentrée ou diffuse, et des touches de lumières apportée par cette aquarelle dorée.
*** Le Cœur de Marie en quelques mots ***
Le Cœur de Marie est une des pièces maîtresses des jardins d’ombre fraîche. Ses jolies fleurs en forme de cœurs blanc, rose ou rouge, délicatement suspendues sur leurs hampes arquées, apparaissent généreusement de d’avril à juin. Il possède un magnifique feuillage opulent découpé vert tendre ou glauque proche de celui de la fougère Facile de culture, très résistant au froid, il ne craint que deux choses : la sécheresse en été, l’excès d’eau en hiver. Une fois bien enraciné dans un sol frais, il demande très peu de soins Emblématique des jardins de curé ou des mixed-borders anglais, il est notre plante printanière préférée !
Source : texte et photos relevés sur le site Promesse de Fleurs
Waouh! le facteur me gâte aujourd'hui en m'apportant une enveloppe bien dodue, ce qui n'est pas le format habituel d'Isabelle, trahie par sa si belle écriture.
Effectivement, outre ce magnifique collage en surface, cette magnifique enveloppe contient deux cadeaux gigognes empaquetés comme ceux reçus pour Noël. J'y trouve tout d'abord une très belle trousse textile cousue main, réalisée à partir d'un cyanotype avec des motifs végétaux (tout comme j'aim) à l'intérieur de laquelle se cache encore un petit carnet relié à la main dont la couverture est réalisée dans le cartonnage d'une plaquette de chocolat.
Comme c'est gentil et attentionné de ta part, Isabelle, je suis très touchée de ces présents, c'est vraiment adorable. Je te remercie beaucoup : passes une belle fin d'été!
Sur un fond de dictionnaire grec ancien-français, l'Etre anonyme m'envoie aujourd'hui un bien joli mail-art représentant la Dame à l'hermine du célébrissime Léonard de Vinci.
Je te remercie beaucoup, chère correspondante, pour cette initiative dans le domaine de l'art dont je ne me lasse jamais. En effet, si cette représentation féminine ne m'était pas totalement inconnue, j'en ignorai totalement l'auteur et l'histoire.
La Dame à l’hermine est une peinture à l'huile sur panneau de bois de 54 × 39 cm réalisée par Léonard de Vinci à Milan, en 1488.
En 2014 une technique avancée permet d'établir que le tableau a été repeint à deux reprises par son auteur, à quoi sont venues s'ajouter d'autres modifications mineures. En dépit des dommages subis au cours des siècles, il demeure dans un état de conservation bien meilleur que plusieurs autres peintures de Léonard de Vinci.
Cette peinture est l’un des quatre portraits connus de femme peints par Léonard, les trois autres étant le portrait de la Joconde, celui de Ginevra de' Benci et celui de la Belle Ferronnière. On pense que l’œuvre représente Cecilia Gallerani, la maîtresse de Ludovic Sforza, duc de Milan. Une correspondance datant de 1498 entre Cecilia Gallerani et Isabelle d'Este fait directement référence à ce tableau. Isabelle d'Este s’adresse ainsi à Cécilia : « Ayant eu aujourd’hui l’occasion de voir quelques tableaux de Giovanni Bellini, j’ai réfléchi à l’œuvre de Léonard avec le désir de la comparer et me souvenant qu’il avait fait votre portrait d’après nature, je vous prie […] de bien vouloir m’envoyer le portrait »
France a pour thème le loup, alors en extrapolant un tout petit peu, je lui adresse un mail-art sur la Bête du Gévaudan qui fit si tristement parler d'elle pendant trois longues années dans ce qui est aujourd'hui le département de la Lozère.
Sur le site de Gallica, j'ai retrouvé des estampes en couleurs où l'on voit la Bête Féroce comme on l'a appelée, s'en prendre à des jeunes filles, essentiellement. Tous les faits qui lui sont reprochés sont rapportés dans un "Recueil factice des pièces relatives à la Bête du Gévaudan, formé par Gervais-François de Marolles" écrit à la plume. Je m'en suis inspirée pour ce post et pour mon mail-art.
Je t'en souhaite une très bonne réception, France, ainsi qu'une très belle fin d'été.
*** Détail de l'Affaire ***
Du 30 juin 1764 au 19 juin 1767, entre 82 et 124 personnes furent victimes de la Bête du Gévaudan!
Ces attaques eurent lieu dans un vaste territoire qui recouvre aujourd’hui les départements de la Lozère, du Cantal et de la Haute-Loire. Dès l’origine, ces évènements vont prendre une ampleur considérable du fait d’une médiatisation internationale sans équivalents! .Des gravures de la Bête sont publiées partout, de Paris à San Francisco!
Document extrait du site de Gallica
Pourquoi une telle répercussion ? Ce n’est pas dû au rôle majeur du territoire dans la vie du Royaume de France. Le Gévaudan est une terre d’élevage assez pauvre. Le nord où sévit la Bête se sépare entre le plateau de l’Aubrac et les monts de la Margeride. Loin d’être aussi boisé qu’aujourd’hui, ce vaste territoire se compose de landes et de prairies de pâturage que ponctuent des bosquets et quelques maigres forêts (Mercoire, de La Tenazeyre, bois de Pommier…).
Ce pays rude a alimenté l’imagination des chroniqueurs de l’époque. Car c’est la presse qui explique l’ampleur de cette affaire. La fin de la guerre de Sept Ans laisse un vide béant dans les éditoriaux des gazettes, jusqu’à ce que la Gazette d’Avignon s’empare de l’affaire. Son rédacteur sut habilement broder autour des nouvelles assez lacunaires qui provenaient du terrain. Cette pression médiatique poussa le roi, Louis XV, à l’action. Discrédité par la perte du conflit, il doit affirmer sa capacité à protéger le Royaume.
Par ailleurs, l’influence de la famille Choiseul ne doit pas être sous-estimée dans cette affaire. En effet, si le duc Etienne-François de Choiseul est le plus proche ministre du Roi, son cousin n’est autre que le comte-évêque de Gévaudan : Gabriel-Florent de Choiseul-Beaupré. Dans un texte resté célèbre sous le nom du "Mandement de l’évêque de Mende" , ce dernier qualifie cette bête de fléau divin et donne donc une dimension mystique à cette affaire. En tant que représentant du pouvoir temporel, l’évêque assure, par le biais de ses services, un suivi dans la traque, et l’envoi du porte-arquebusier du roi n’est sans doute pas étrangère à ses relations avec son cousin.
Au cours de cette période, de nombreuses battues furent organisées et parmi le grand nombre de loups éliminés, deux grands canidés furent tués. Le premier par le porte-arquebusier François Antoine le 20 septembre 1765 au Bois de Pommier puis un second par Jean Chastel 19 juin 1767 à la Sogne d’Auvers.
La mort de cet animal met un point final aux attaques dans la région.
Source : article sur le site de Mende-Coeur de Lozère
Comme de nombreux écoliers, Sasha va rentrer lundi prochain le chemin de l'école maternelle. De la classe initiale des Grenouilles, elle va passer dans la classe des Lynx, en moyenne section.
Bien avant d'avoir connaissance d'une telle information, nous avions eu l'occasion ensemble de découvrir la vie et les caractéristiques physiques de ce félin si rare -Sasha sait qu'il fait partie des animaux en voie de disparition, qu'il faut ardemment protéger-.
Le lynx a été observé à Joudes, Salornay-sur-Guy, Sully ou encore à Saint-Ythaire. Photo d’illustration FNC
Je ne pouvais donc absolument pas m'abstenir de créer un mail-art sur ce bel animal pour te souhaiter une belle rentrée dans la classe des Lynx, Sasha! Bonne réception!
*** Point sur la situation actuelle du Lynx boréal en France ***
Le couple de lynx. Photo Julien Lhomme/ Julien L’homme
Alors que l’ours et le loup occupent régulièrement le devant de la scène nationale, le lynx se fait oublier. Malgré un impact limité sur les activités humaines, des signes de mécontentement sont parfois observés au niveau local. Son arrivée dans le Jura à la fin des années 1980 n’a pas été très sereine.
Le lynx en France : de sa disparition à son retour: sur la Liste rouge des espèces menacées en France de l’IUCN (2017) , le lynx boréal est classé "en danger".
Au XVème siècle, le lynx boréal était partout en France, en plaine comme en montagne. Puis le déboisement, la diminution des populations de ses proies et la chasse l’ont cantonné dans les massifs montagneux. Au milieu du XVIIème siècle, le lynx disparaît des Vosges. A la fin du XIXème siècle, il s’éteint du Jura et du massif Central. Le félin résiste un peu plus longtemps dans les Alpes (un lynx tué en 1928 dans le Queyras). Dans les Pyrénées, la dernière capture authentifiée date de 1917 (Pyrénées-Orientales).
Le retour du lynx : au début des années 1970, depuis la Suisse toute proche où une vingtaine de lynx a été relâchée, l’espèce fait son retour sur le versant français du Jura. Dès lors, elle va progressivement coloniser l’ensemble des secteurs forestiers favorables du massif du Jura.
La réintroduction du lynx dans les Vosges débute en 1983. En 10 ans, 21 lynx, provenant en grande partie des Carpates slovaques, ont été relâchés dans les Vosges du Sud. Sur ces 21 lynx réintroduits, seule une dizaine de lynx ont pu participer réellement à la constitution d’une population ; les autres sont morts rapidement ou ont disparu de façon suspecte.
Dans les Alpes Occidentales, près d’une quinzaine de lynx ont été lâchés en Suisse de 1970 à 1976. En France, une première donnée est collectée en Isère en 1976. Par la suite, les premiers indices sérieux de sa présence datent du début des années 1980. Maintenant encore, on ne peut pas affirmer avec certitude si ces lynx sont venus du sud du Jura ou des Alpes suisses. D’abord uniquement présente dans les Alpes du Nord, l’espèce a colonisé progressivement des territoires vers le sud, jusqu’en Haute-Provence sans pour autant former une population viable actuellement.
La population actuelle : la population française de lynx est constituée de 3 noyaux.
Le noyau historique vosgien est au bord de l’extinction. Grâce au programme de réintroduction dans le Palatinat allemand, on compte en 2022 quelques individus, notamment issus de ces lâchers. Une intervention rapide de l’Etat par un renforcement de population est indispensable pour sauver ce noyau.
La population la plus importante et la plus active sur le plan démographique se trouve dans le Jura . Elle compterait actuellement une centaine d’individus (ONCFS, 2013). Dans le sud du massif, tous les habitats forestiers favorables sont occupés par le lynx, de la haute chaîne frontalière (à l’est) jusqu’à la plaine de la Bresse (à l’ouest). Plus au nord, le lynx continue de coloniser de nouveaux territoires, essentiellement dans le département du Doubs.
On ne peut pas vraiment parler de noyau en ce qui concerne la présence du lynx dans les Alpes. Aucune aire de présence vaste et continue n’est occupée, mais plusieurs « îlots » essentiellement répartis dans les principaux massifs forestiers des Alpes du Nord (Bornes, Bauges, Chartreuse), en connexion avec la population du Jura. Dans les Alpes du Sud, aucun noyau de population n’est installé, seuls quelques individus sont observés de temps à autre. L’effectif, très difficile à estimer, serait compris entre 14 et 22 individus (ONCFS, 2013).
Et dans les Pyrénées?
Dans les Pyrénées, la situation a toujours été très confuse, d’une part concernant l’espèce (lynx boréal ou lynx pardelle) et d’autre part sur sa survie. Certains naturalistes affirment qu’il n’a jamais disparu mais aucun indice de présence concret, aucune attaque suspecte sur les troupeaux et aucun cadavre de lynx n’ont été relevées, malgré la présence sur le terrain de nombreux naturalistes assurant le suivi de l’Ours et du Loup.
Un animal protégé mais menacé : le lynx est une espèce protégée au niveau national et au niveau européen (Directive Habitats). Sur la Liste rouge de l’UICN, il est classé «en danger».
Les menaces
La population de lynx en France est très vulnérable compte tenu de son faible effectif et de sa fragmentation. Généralement, en plus de la mortalité naturelle, une mortalité d’origine humaine peut devenir préjudiciable à la survie d’une population.
Actuellement, les collisions routières, autoroutières et ferroviaires représentent la cause de mortalité la plus connue. Les juvéniles payent un plus lourd tribut que les lynx adultes. En France, le braconnage est une cause de mortalité importante. Trop régulièrement, des lynx sont ainsi tués par ignorance ou vengeance, principalement dans le Jura et les Vosges. Un problème plus général et plus vaste concerne l’ensemble des populations de lynx boréal d’Europe occidentale. Il s’agit de la fragmentation des habitats forestiers par des zones urbanisées et leurs infrastructures (routes, voies ferrées, canaux…). Les possibilités de dispersion, donc d’échanges d’individus entre noyaux de population se trouvent réduites voire impossibles. A terme, ces isolements peuvent entraîner un affaiblissement génétique de la population, d’autant que les noyaux de nos régions sont issus d’opérations de réintroduction, donc d’un faible nombre d’individus fondateurs.
Perspectives
Le lynx boréal est implanté sur toute la façade Est de la France. Mais à l’échelle européenne, les populations de lynx sont très fragmentées et donc très vulnérables.
Il est nécessaire de favoriser des échanges d’individus entre chacun de ces noyaux (Vosges/Palatinat, Jura, Alpes occidentales, Alpes orientales, Balkans…) afin d’optimiser la variabilité génétique de la population et sa survie à long terme. Pour cela, il est nécessaire de créer des passages à faune efficaces au-dessus des voies de communication les plus problématiques (autoroutes, voies rapides). En France, cela devient crucial au niveau de l’autoroute A4, au col de Saverne (Bas-Rhin), qui relie les Vosges du Nord et les Vosges Moyennes.
Nous devons veiller au maintien de la protection de l’espèce que certains cherchent à affaiblir. Une régulation n’est et ne sera jamais à l’ordre du jour, compte tenu de la biologie de l’espèce et de l’état de ses populations.
Enfin, il faut continuer le travail d’information sur le lynx boréal pour mieux faire connaître cette espèce et ses impacts réels sur les activités humaines. Ceci permettra sans doute aussi de faire accepter ce beau félin, si mal connu et si passionnant.
Difficile de trouver un sujet anodin lorsqu'on s'adresse à Lubomyr, lui qui vit depuis deux ans et demi les combats que son pays doit livrer pour espérer retrouver un jour son intégrité et surtout la paix.
Pour lui et tout son peuple, j'ai essayé une composition mêlant tissu, dentelles, collages accompagnant la figure tutélaire de la combattante et de la résistante qu'est Joséphine Baker, pour le timbre.
extrait d'une photo de femme trouvée sur Pinterest sans aucun nom d'auteur
J'ai choisi une femme paysanne qui apporte la liberté dans une brouette, pour représenter nombre de ses compatriotes ukrainiennes qui ont appris à manier les armes pour affronter l'ennemi envahisseur ou qui font tourner les usines, puisque les hommes doivent être disponibles sur le front.
Espérant que cette carte te parvienne en bon état et sans délai, Lubomyr, je te souhaite beaucoup de courage pour continuer à défendre ton pays, sa culture et son patrimoine.
J'ai toujours beaucoup aimé la musique de Michel Legrand que j'ai tellement appréciée lors de ses collaborations avec Jacques Demy, Agnès Varda mais également avec Claude Nougaro. Comme la Poste lui a dédié un timbre récemment, j'ai eu envie de te faire un mail-art, chère Nadine.
photo relevée sur le blog Télé Française des années 70dans Top à Michel Legrand, émission de Maritie et Gilbert Carpentier du 29 avril 1972
Voici une chanson connue de tous, pour laquelle il reçut en 1968 l’oscar de la meilleure bande originale pour son illustration sonore du film « L’affaire Thomas Crown », avec Steve Mc Queen et Faye Dunaway.
" Les Moulins de mon coeur" chanson écrite et interprétée par Michel Legrand
Vidéo publiée sur la chaine Youtube de Be a Sunshine
Les Moulins de mon coeur
Comme une pierre que l'on jette dans l'eau vive d'un ruisseau
Qui laisse derrière elle des milliers de ronds dans l'eau
Comme un manège de lune avec ses chevaux d'étoiles
Comme un anneau de Saturne, un ballon de carnaval
Comme le chemin de ronde que font sans cesse les heures
Le voyage autour du monde d'un tournesol dans sa fleur
Tu fais tourner de ton nom tous les moulins de mon cœur
Comme un écheveau de laine entre les mains d'un enfant
Ou les mots d'une rengaine pris dans les harpes du vent
Comme un tourbillon de neige, comme un vol de goélands
Sur des forêts de Norvège, sur des moutons d'océan
Comme le chemin de ronde que font sans cesse les heures
Le voyage autour du monde d'un tournesol dans sa fleur
Tu fais tourner de ton nom tous les moulins de mon cœur
Ce jour-là près de la source, Dieu sait ce que tu m'as dit
Mais l'été finit sa course, l'oiseau tomba de son nid
Et voilà que sur le sable nos pas s'effacent déjà
Et je suis seul à la table qui résonne sous mes doigts
Comme un tambourin qui pleure sous les gouttes de la pluie
Comme les chansons qui meurent aussitôt qu'on les oublie
Et les feuilles de l'automne rencontrent des ciels moins bleus
Et ton absence leur donne la couleur de tes cheveux
Une pierre que l'on jette dans l'eau vive d'un ruisseau
Et qui laisse derrière elle des milliers de ronds dans l'eau
Au vent des quatre saisons, tu fais tourner de ton nom