13e JMFTA - Adieu Marianne La Rouge, pour Le Repère de Saint-Aupre

Voici ma deuxième participation à la 13ème Journée Mondiale du Faux-Timbre d'Artiste, du 17 novembre 2022.

Mon faux-timbre s'inspire directement de la disparition du timbre rouge  Marianne l'Engagée que La Poste dégage à compter du 1er janvier 2023.

Le timbre-poste est une représentation officielle du pays qui l'émet. Le visuel correspondant au timbre-poste d'usage courant revêt une signification particulièrement importante, car il est l'un des symboles forts de la République, reproduit sur des millions de lettres en France et à l'étranger. La « Marianne » est jusqu'à ce jour indissociable des timbres d'usage courant que nous utilisons pour affranchir notre courrier. Le motif de la jeune femme coiffée du bonnet phrygien s'est aujourd'hui imposé, dans un style et une mise en scène qui permettent aux différents Présidents de la République de traduire les valeurs sous lesquelles ils placent leur mandat.

Je ressens comme une véritable claque la disparition de "Marianne", emblème de notre République Française, présente sur les timbres courants pour l'affranchissement du courrier depuis 1944. 

Marianne, visage officiel depuis 1944

Mais au fait, à quoi ressemblaient les timbres Marianne avant celui de 2013 ? Nous avons retrouvé cette photo prise en 2004, sur laquelle on peut voir (en zoomant bien) les différents timbres nationaux mis en service depuis 1849 et la IIe République. Marianne n'est devenue le visage officiel de la République sur les timbres qu'en 1944, plusieurs autres figures étaient auparavant apposées sur les missives.

Voici, dans l'ordre, celles présentes sur la photo : Liberté (1847), Paix et commerce (1876), Droits de l'homme (1902), Semeuse (1905), Paix (1932), Mercure (1939), Iris (1939), Cérès (1945), Marianne (1944), Arc de Triomphe (1944), Cérès de Mazelin (1945).

A partir de 1945, Marianne devient le seul visage des timbres nationaux. Sa figure est parfois déclinée sous forme d'allégorie, comme la moissonneuse (1957).

La dernière Marianne sur la photo ci-dessus est la Marianne du Bicentenaire, disponible entre 1989 et 1997. Viendront  ensuite :

- la "Marianne du 14-Juillet" (de 1997 à 2005), avec la devise Liberté Egalité Fraternité
- la "Marianne des Français" (de 2005 à 2008), environnementale avec fleur et oiseau
- la "Marianne et l'Europe" (de 2008 à 2013 ), suite à la présidence par la France du Conseil Européen 
- la "Marianne de la Jeunesse" (de 2013 à 2018) inspirée de la meneuse des Femen
- et pour terminer "Marianne l'Engagée" choisie par Emmanuel Macron en 2018, comme fonceuse, déterminée et féministe.

Source : Extrait d'une Annexe tradition républicaine Assemblée Nationale 

13e JMFTA - Adieu Marianne La Rouge, pour Le Repère de Saint-Aupre

Voici ma première participation à la 13e Journée Mondiale du Faux-Timbre d'Artiste, ce jour 17 novembre 2022, en réponse à l'appel de Tony Mazzochin, génial créateur de cette folle journée.

Mon faux-timbre s'inspire directement de la disparition du timbre rouge prioritaire Marianne l'Engagée que La Poste dégage à compter du 1er janvier 2023.

Puisqu'elle n'est plus capable de tenir les délais contractuels promis pour la distribution du courrier ainsi affranchi, La Poste, plutôt que de recruter préfère recourir à une solution numérique.

L'éradication de ce premier timbre marque le début de la disparition programmée progressive du timbre papier au profit d'une digitalisation envahissante : cette solution laisse de côté nombre d'utilisateurs non équipés ou mal à l'aise avec les smartphones ou l'ordinateur ; elle navre tous les amoureux des timbres, comme les philatélistes et les mail-artistes.

13e JMFTA - Hommage à Soulages et son outrenoir, de Tony avec le concours de John Scarrot

Et voici la cerise sur le gateau dans ma boite aux lettres du jour : c'est la carte d'art postal de Tony, le créateur de cette géniale journée qui depuis treize années transforme le troisième jeudi du mois de novembre -normalement dédié au Beaujolais nouveau- en une fête de la créativité, du délire postal, de la poésie, et quelquefois même de l'engagement. 

Le rouge était jusqu'alors la couleur dominante de cette treizième édition, celle du timbre de Marianne la Rouge qui va disparaître à la fin de cette année. Maintenant, on peut dire qu'elle est aussi marquée par le noir.

Avec le faux-timbre d'artiste qu'il lui a dédié, Tony rend  hommage au grand peintre Pierre Soulages, récemment disparu à l'age de 102 ans. Il désignait lui-même sa peinture noire comme de l'outrenoir, tant il a été capable de percevoir et de faire percevoir la lumière que cette non-couleur renvoie.

Le recto de la carte est une création de John Scarrot intitulé "Not New-York City", tout comme son verso, avec un "not Soulages" de Tony.

Un grand merci à toi, Tony et à tes idées toujours géniales pour que l'art soit partagé entre le plus grand nombre, même s'il est modeste, et merci aussi pour avoir convaincu les postiers et les facteurs de Voiron de considérer ton courrier de la JMFTA comme classique et de l'avoir composté et distribué sans aucune retenue, ni brimade.

Et à bientôt, pour te suivre dans des nouvelles aventures mailartistiques, toujours plaisantes!

13e JMFTA - Silhouette portrait de Mary Wollstonecraft , de Stéphanie

Pour la 13e édition de la Journée Mondiale du Faux-Timbre d'Artiste et avec un jour d'avance, je reçois une très belle enveloppe reconnaissable entre toutes, puisqu'ornée d'un portrait-silhouette réalisé par Stéphanie la découpeuse de papier dont j'apprécie tellement le travail.

Il s'agit du portrait de Mary Wollstonecraft, une femme féministe dont je vous parle plus longuement ci-dessous, ce portrait étant repris aussi comme faux-timbre d'artiste. Forcément je remarque qu'à Voiron, les facteurs et postiers sont dans le coup de la JMFTA car il y a un compostage avec un timbre à  date comme tout courrier ordinaire. Chapeau bas, La Poste de Voiron joue le jeu.

A l'intérieur de l'enveloppe, je trouve une jolie carte vantant le cinema suisse, et surtout une planche de faux-timbres "Only Artists Left Alive". Je ne reconnais pas de suite le lien qu'il peut y avoir entre tous ces personnages mais...

Il s'agit là d'une sélection parmi beaucoup d'autres silhouettes découpées déjà encadrées et présentées sur un mur de portraits, dans le cadre d'un projet à quatre mains concocté avec un autre artiste portraitiste PielRouge, soit l'"Adam's wall Project". 

Et tout ce beau monde a un lien direct avec le film de Jim Jarmush de 2013  "Only Lovers Left Alive" que je n'ai hélas pas encore vu. Cela me donne envie et je vais vois ce que je peux faire pour combler cette lacune. 

Un grand merci à toi, chère Stéphanie. Je suis terriblement gâtée aujourd'hui par vous deux, mes amis voironnais, puisqu'une carte de ton cher et tendre est également aujourd'hui dans ma boite aux lettres.

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Mary WOLLSTONECRAFT  (1759-1797)

Féministe anglaise née le 27 avril 1759 à Londres, morte le 10 septembre 1797 à Londres.

Issue du milieu agricole, Mary Wollstonecraft travaille en tant que directrice d'école et gouvernante, deux expériences qui influencent les réflexions qu'elle développe dans Thoughts on the Education of Daughters (1787). En 1788, elle devient traductrice pour l'éditeur londonien James Johnson, qui publie plusieurs de ses travaux, dont son premier roman, Mary : a Fiction (1788). Elle mûrit un ouvrage sur la place de la femme dans la société, A Vindication of the Rights of Woman (Défense des droits de la femme, 1792), dans lequel elle réclame l'égalité de traitement entre hommes et femmes en matière d'éducation.

Pendant la Révolution française, Mary Wollstonecraft quitte l'Angleterre pour s'installer, en 1792, à Paris, où elle vit avec un Américain, le capitaine Gilbert Imlay. Au printemps de 1794, elle donne naissance à une fille, Fanny. L'année suivante, déchirée par sa rupture avec Imlay, elle tente de mettre fin à ses jours.

Mary Wollstonecraft rentre à Londres et travaille de nouveau pour Johnson. Elle rejoint le groupe d'intellectuels influents qui se rassemblent chez lui, lequel comprend notamment William Godwin, Thomas Paine, Thomas Holcroft, William Blake et, à partir de 1793, William Wordsworth. En 1796, Mary Wollstonecraft entame une liaison avec Godwin, et, enceinte, l'épouse le 29 mars 1797. Ce mariage heureux est écourté : Mary Wollstonecraft Godwin meurt onze jours après avoir donné naissance à une seconde fille, Mary (qui épousera par la suite Shelley et rédigera Frankenstein).

A Vindication of the Rights of Woman est l'une des œuvres pionnières du féminisme. Publié en 1792, ce livre avance que le système éducatif transforme alors délibérément les femmes en êtres frivoles et incompétents. Elle postule qu'un système éducatif offrant aux filles les mêmes avantages qu'aux garçons formerait des femmes qui seraient, outre des épouses et des mères admirables, des ouvrières capables d'embrasser de nombreuses professions. D'autres féministes de la première heure avaient lancé des appels similaires en faveur d'une meilleure éducation des femmes. L'œuvre de Mary Wollstonecraft est cependant unique, car elle suggère que l'amélioration de la condition féminine passe par une réforme profonde du système éducatif national, un changement qui serait, selon elle, profitable à l'ensemble de la société.

La publication de Vindication suscite une vaste controverse, mais ne débouche sur aucune réforme immédiate. À partir des années 1840, les membres des mouvements féministes naissant en Amérique et en Europe reprennent néanmoins ses principes. L'ouvrage influence plus particulièrement les précurseurs de la lutte en faveur des droits des femmes aux États-Unis, notamment Elizabeth Cady Stanton et Margaret Fuller.

Source : www.universalis.fr

T137 - Colombe de la paix en mémoire des héros de 14-18, de Nathalie

Emise le 11 novembre dernier lors d'une journée philatélique qui se tenait à Chambéry avec son ami Vincent, Nathalie me fait la joie de m'envoyer une superbe colombe de la paix.

Le bel oiseau est réalisée comme un pliage pop-pop, avec un timbre de circonstance émis en 2018, en mémoire de tous nos héros, morts pour la patrie lors de la terrible guerre de 1914 à 1918.

envoi fait d'un mélange harmonieux et très chic de papier blanc à dessin et de coupures imprimées extraites des pages d'un livre ancien.

J'ignore si c'est parce que c'était une journée tellement particulière mais j'ai reçu tout cela parfaitement tamponné par un timbre à date à l'encre rouge puis glissé dans une enveloppe transparente fermée par un ruban au sigle de La Poste. C'était magnifique! 

Un grand merci à toi Nathalie, et comme toi avec tes beaux oiseaux, je ne pense et je n'espère que cela : la PAIX au plus vite!

13e JMFTA - Good Bye, Marianne la rouge, de la part de Marc

Le timbre de Marianne la Rouge est au coeur de la préoccupation des mail-artistes pour cette 13e édition de la Journée Mondiale du Faux-Timbre d'Artiste car vous le savez désormais, sa disparition est programmée pour la fin de l'année.

Marc a parfaitement traité le sujet avec son timbre Marianne la Rouge totalement déstructurée, démultipliée sur son mail-art, le tout couronné par son faux-timbres d'artiste avec une autre Marianne de sa main.

Un jour avant la date, les premières créations des amis commencent à arriver, pas de timbre pour l'affranchissement mais ni rature, ni surtaxe... c'est plutôt chouette.

Un grand merci à toi, ami Paco, pour cet envoi original. Cette année pour la première fois je n'ai rien envoyé à mes correspondants (encore trop déçue de ce qui s'est passé pour moi l'an passé avec la perte de toute mes créations)  mais j'ai fait le job pour le Repère à Saint-Aupre.

13e JMFTA - Demoiselle à l'hortensia, de Christine

J'ai le plaisir de trouver dans ma boite aux lettres, un jour à l'avance, une création de Christine pour la 13e Journée Mondiale du Faux-Timbre d'Artiste. Le bleu est à l'honneur avec cette demoiselle toute en fleurs et un bel hortensia bleu en guise de  faux-timbre d'artiste.

Merci Christine pour cette réalisation, qui elle aussi, est passée sans problème par la Poste : pas de rature, pas de surtaxe,  mais pas non plus de tampon d'affranchissement.

Chrysanthème, fleur tant aimée au Japon, pour Anne-Marie

En rentrant chez moi à la mi-octobre, j'ai eu l'heureuse surprise de trouver un mail-art d'Anne-Marie, toute nouvelle correspondante, que j'avais eu le plaisir de rencontrer à Vienne, en mars dernier,  lors du 20e Festival du Mail-Art organisé par l'Association Une Vie Un Arbre. 

Comme l'automne flamboie encore, notamment grâce aux coloris si variés des chrysanthèmes que j'apprécie,  j'ai choisi de mettre cette fleur à l'honneur alors qu'en France, elle est hélas reléguée à un rôle de "marguerites des morts", puisqu'on la cantonne au fleurissement des tombes. 

Comme tu le liras ci-dessous, ce n'est pas le cas au Japon où cette fleur est vénérée, comme Masahoka Shiki haikiste et peintre de la période Edo, la celèbre. 

J'espère Anne-Marie, que tu ne m'en voudras pas pour le temps que j'ai mis à te répondre, je suis un peu débordée depuis mon retour ; j'espère que ce premier mail-art saura te plaire et  je t'en souhaite une très bonne réception.

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Le chrysanthème, la fleur automnale emblématique du Japon

Le chrysanthème est la fleur symbole de l’automne au Japon. Considérée comme fleur bouddhique et offerte lors des cérémonies religieuses, elle présente une image quelque peu négative, associée aux événements funestes. Mais c’est aussi l’emblème de la famille impériale, qui apparaît sur les passeports. Et pour les Japonais, le chrysanthème est depuis longtemps une fleur noble, dotée d’une signification particulière.

Cultivé en Chine depuis les temps anciens comme plante médicinale ou comestible, le chrysanthème est importé au Japon aux environs de l’époque de Heian (794-1185). La Fête des chrysanthèmes (chôyô-no-sekku, le 9 septembre), l’une des cinq fêtes charnières au Japon, également originaire de Chine, célèbre les propriétés médicinales de cette fleur censée apporter bonne santé et longévité.

Au début de l’époque d’Edo (1603-1868), les Japonais se passionnent pour la culture des chrysanthèmes et de nombreuses nouvelles variétés voient le jour. C’est à ce moment-là qu’apparaît la coutume de présenter ces fleurs de manière sophistiquée, en parterres soigneusement arrangés ou en forme de poupées. De la fin du shogunat au début de l’ère Meiji (1868-1912), ces nouveaux types de fleurs retournent en Chine, leur pays d’origine, et en Europe, et font naître un énorme engouement pour l’horticulture.

Les chrysanthèmes blancs, les plus souvent présentés en offrande

Le chrysanthème semble avoir été adopté comme emblème de la famille impériale au début de l’époque de Kamakura (1185-1333) par l’empereur Go-Toba qui aimait la forme de cette fleur et l’utilisait souvent. À l’ère Meiji, un dessin reprenant le motif du chrysanthème avec seize doubles pétales est établi comme emblème officiel de la famille impériale et, en 1926, il est défini en détail dans les Règles des cérémonies de la maison impériale. Le trône de l’empereur est par ailleurs appelé « trône du Chrysanthème ».

L’emblème du chrysanthème sur les passeports a également 16 pétales.

Le chrysanthème est aussi connu comme fleur comestible au Japon. La façon la plus courante de le manger est de le faire blanchir. Son goût se caractérise par un subtil parfum floral, une légère amertume et une texture croquante. 

Source : Nippon.com

Poésie autour des marguerites d'automne, pour Marianne

En France, le chrysanthème n'est pas toujours une fleur appréciée, alors qu'elle offre tant de couleurs et de variétés, parce que trop souvent associée au fleurissement des cimetières. Quel dommage car c'est une fleur qui nous offre sa beauté juste avant que nous ne tombions dans la grisaille et le froid de l'hiver. Son nom signifie "fleur d'or" et il est tellement mérité.

Au Japon, c'est une toute autre histoire car le chrysanthème y est devenu la fleur emblématique et le symbole de l'empereur.

Alors j'espère que Marianne, toute nouvelle correspondante dont j'ai trouvé le premier mail-art à mon retour à la mi-octobre, ne m'en voudra pas de ma réponse tardive ni du choix de cette fleur de saison si joliment célébrée dans ce poème écrit vers 1880-82 .

Je te remercie beaucoup pour ton envoi et pour ta patience, Marianne, et je te souhaite une bonne réception de ce premier art postal textile.

BT004 - Quand timbre, bouton et broderie sont en harmonie, de Sylvie

Aujourd'hui, grande joie en ouvrant ma boite aux lettres : j'y ai trouvé la dernière création de Sylvie, une merveille d'enveloppe rouge cartonnée avec une fenêtre laissant apparaître un timbre surmonté d'un bouton. 

Oui, mais attention, ce n'est pas n'importe quel bouton ni n'importe quel timbre!

Les fins méandres verts du timbre s'y marient avec les points rouges ou blancs sur fond noir du gros bouton carré et avec un morceau de ruban aux couleurs associées, reproduisant un motif de broderie traditionnelle.

J'adore la manière dont Sylvie sait jouer avec le graphisme, la couleur, la forme des timbres et avec toutes les petites trouvailles qu'elle ajoute pour réaliser un art postal tellement personnel et abouti. Je suis émerveillée à chaque cadeau qu'elle me fait.

Un très grand merci à toi Sylvie, j'espère que tu continues dans tes essais de broderie. 

Ma jolie colombe de la paix pour l'Ukraine, vole jusqu'à Jean-François

Je n'ai quasiment plus de tissu à broder, alors je pallie avec du coton à tricoter,  pour confectionner un mail-art textile aux couleurs de l'Ukraine. Avec cette jolie colombe,  c'est à Jean-François que j'adresse tous mes espoirs de paix pour les habitants et les combattants de ce pays, si courageux, qui vont affronter les affres de l'hiver dans le noir et le froid, livrés au bon vouloir de leur si grand voisin, envahisseur. 

Illustration de la colombe par Susan Burgart trouvée sur Instagram

Tricot réalisé au point de blé pour symboliser le problème des céréales qui ont beaucoup de mal à quitter le  port d'Odessa et de Tchornomorsk . Au début du mois de novembre, la Russie a remis en cause l'accord conclu cet été, pour l'exportation des céréales via un couloir sécuritaire contrôlé par la Turquie au niveau du détroit du Bosphore- et, ce, alors qu'elles sont tant espérées par les pays importateurs qui en dépendent terriblement comme certains pays d'Afrique et d'Asie-. Depuis, l'exportation sous contrôle a repris, mais cet accord est si fragile...

Je te souhaite une bonne réception de ce bel oiseau, Jean-François, en souvenir de notre rencontre du mois de mars, lors du Festival du mail-art organisé à Vienne par l'Association "Une Vie, Un Arbre".

En automne, qui s'y frotte s'y pique, pour France

Les hérissons préfèrent hiberner parmi les feuilles tombées sous une haie, une branche ou un arbre mort, des restes d’élagage, un tas de bois ou même le tas de compost.

Pour son nouveau thème, voici pour France, sur un fond tricoté aux  couleurs de l'automne, un petit hérisson qui commence à amasser des feuilles mortes en prévision de sa future hibernation. 

Pour plus de réalisme, j'ai joint à mon ouvrage quelques feuilles glycérinées pour leur donner de la souplesse, on dirait presque du tissu au toucher.

Je t'en souhaite bonne réception France et te remercie encore de ton accueil de cette fin d'été dans ton beau jardin. Attention, y réside peut être  un petit hérisson.

D158 - Au temps des couche-culottes en laine, de Corinne

En ouvrant ma boite aux lettres,  j'ai cru d'abord recevoir un faire part de naissance un peu fantaisiste (je n'avais pas chaussé mes lunettes), puis quand j'ai vu l'adresse erronée, je me suis dit que j'avais vraiment eu la chance de tomber sur un facteur qui m'a bien repérée et m'a fait suivre, avec gentillesse l'enveloppe mailartée de Corinne

Toute de dentelle ancienne bordée, c'est une réclame extraite d'un vieux catalogue des laines de Roubaix des années 50,chiné sur une brocante de quartier. Et c'est la photo d'un bébé portant une  couche-culotte en laine (ouille!ouille!ouille! cela doit gratter pourtant)  dont le détail de la réalisation, au crochet, m'est fourni pour aller jusqu'au bout de la blague.

Merci beaucoup Corinne, pour cette chouette enveloppe, une miraculée qui m'est finalement parvenue : j'adore le recyclage ainsi des vieux catalogues, pas toujours faciles à dénicher. Bravo.

Merci Facteur 6/6 - pour la Médiathèque Municipale d'Ambérieu-en-Bugey

Le facteur est le fonctionnaire connu de tous les foyers français car il est susceptible de  déposer du courrier tous les jours -sauf le dimanche- dans nos boites aux lettres, et ce, à des horaires plutôt réguliers. 

Cela n'est plus vrai du tout : nous ne sommes certains que le facteur va passer délivrer le courrier dans nos boites aux lettres ... il n'y a pas d'horaire régulier de passage ;  les tournées à rallonge qu'on demande à certains facteurs sont tout bonnement irréalisables dans leurs horaires de travail. 

La distribution du courrier aux particuliers, c'est "1 jour avec" et "3 jours sans" ou l'inverse... bref, elle est devenue totalement aléatoire. Les pertes de courrier n'ont jamais été si fréquentes, les erreurs de distribution tout autant. 

C'est l'organisation nouvelle de La Poste organisme privé, qui veut cela. Je n'en veux pas à nos facteurs, à qui je dis volontiers merci pour le travail accompli jusqu'à ces changements drastiques. Et je participe bien volontiers à cette exposition "Merci Facteur" organisé par la Médiathèque Municipale d'Ambérieu-en-Bugey jusqu'à la fin de l'année 2022.

Merci Facteur 5/6 - pour la Médiathèque Municipale d'Ambérieu-en-Bugey

Facteurs et factrices, sillonnant nos rues, avec leurs vélos ou leurs véhicules électriques, sont des personnes que nous accueillons toujours avec le sourire. 

J'ai leur ai toujours donné des étrennes à la fin de l'année, lorsqu'ils viennent proposer leur légendaire calendrier, d'autant qu'ils n'hésitent pas à monter dans les étages lorsqu'il faut une signature pour délivrer un pli recommandé. Ils ne sont pas terriblement bien payés et cela leur fait un petit bonus.

Maintenant,  même de cela, il n'est plus question : ils n'ont plus le temps. 

Ils ne font plus résonner la sonnette de l'appartement pour vous demander de descendre venir signer pour un pli recommandé si bien qu'il faut se déplacer à la Poste, deux jours après, pour le récupérer ; ils ne proposent plus leurs calendriers en fin d'année, ce qu'ils faisaient sur leur temps personnel.

Alors, en souvenir d'un temps désormais révolu et que je regrette beaucoup, via cette participation à l'exposition, je dis "merci Facteur", pour tous les services rendus à la population. 

Je m'associe à cette exposition organisée de novembre à fin décembre à la Médiathèque Municipale d'Ambérieu-en Bugey avec mes quelques cartes d'art postal textile, et je souhaite que cette expo rencontre un franc succès. Si vous passez par là, n'hésitez pas à vous y rendre.